Az otthon hívó szavaPataki Anita2017. február 24. 18:01Az Oroszlán (12) az idei Oscar-jelöltek között a mezőnyben már-már kötelezően szereplő "keserédes sírós film". Nem azért, mert sírnak benne, hanem mert a filmet nézve majd' mindenkinek legördül az...
Háború csillagok nélkülPataki Anita2016. december 16. 18:44A Zsivány Egyes - Egy Star Wars történet (12) nem az a könnyed Star Wars-film, amire a karácsonyi forgatagban be lehet ülni a gyerekkel hogy legalább két órára kimenjen a fülünkből a Jingle Bells....
La Parrilla: karácsonyi kényeztetés - marhahússalKultography2016. december 04. 19:00Eleged van a karácsonyi őrületből és az ünnepi ételek hallatán is a frász tör ki? Mi steakeket próbáltunk ki a La Parrillában, és elmondhatjuk: valódi ünnepi hangulatba kerültünk tőle.
A karácsonyi...
A szó veszélyes fegyverPataki Anita2016. november 15. 21:01Mi, kritikusok szeretjük azt gondolni magunkról, hogy minket már semmivel nem lehet meglepni. És ez, legyen akármilyen jó vagy rossz, a legtöbb esetben így is van. Ezért amikor egy filmnek mégis...
Néhány évvel ezelőtt még hírből sem ismertük a cupcake kifejezést, a cakepop-láz pedig az elmúlt évben söpört végig hazánkon. S habár mostanra már számtalan recept és alapanyag beszerezhető az említett süteményekhez, még mindig kevés az olyan cukrászda, ahol készen kaphatók e falatnyi édességek. Aggodalomra azonban nincs okunk, hiszen január harmadika óta tárt kapukkal vár minket a Cuppcake tortaműhely.
A krisztina körúti üzletben Kádár Lilla, a cukrászda megálmodója és tulajdonosa fogadott minket pár héttel a nyitás előtt. A helyiségben még az utolsó simításokat végezték, de a rózsaszín-szürke alaptónus már így is meghittséget sugárzott. Lilla örömmel mesélt arról, hogyan is jött létre ez a hely. Pár évvel ezelőtt New Yorkban találkozott először a cupcake-kel, s ennek hatására indította – egy barátnőjével karöltve – a cuppcake nevű blogot.
Az eredetileg hobbinak indult vállalkozás hamarosan kinőtte magát, elkezdtek megrendeléseket kapni, s egyszerre azt vették észre, hogy kinőtték a konyhájukat. Lilla – aki eredetileg jogász – ekkor kezdett műhely után nézni, hogy eleget tudjon tenni a nagyobb léptékű megrendeléseknek is, s a nagy keresgélésben nemcsak műhelyt, de cukrászdának való helységet is talált,. Némi dilemmázás után – szerencsénkre – úgy döntött, belevág...
Aki különleges alkalomra szeretne süteményt, tortát, zsúrasztalt, nem bánja meg, ha betér Lillához, számára ugyanis az egyediség, személyre szabottság igen fontos a termékek előállításakor. A megrendelők nem katalógusból válogatják ki, mit szeretnének, hanem megbeszélés alapján, Lillával közösen találják ki, hogyan is nézzen ki az ünnepi asztal, sütemény, torta, így az éppen olyan lesz, ami az ünnephez, az ünnepelthez illik.
Aki pedig csupán enne pár finom falatot, ne habozzon beugrani a cukrászdába, hiszen a kínálat minden darabja alkalmas arra, hogy az ember gyors ütemben „bepuszilja“ az arcába.
Persze mit sem ér a sok külcsíny belbecs nélkül, és hát panaszra ebből a szempontból sem lehet okunk. A rózsaszín dagasztógép alól kikerülő tészták állaga és íze is abszolút tökéletes, nem fogunk sem megfulladni, sem betonná alakult gyomorral távozni a fogyasztásuk után. A könnyű tésztákra pedig éppen annyi plusz kerül, amennyi kell. Persze ezek veszélyes dolgok, hiszen így nem könnyű megállni egy után...kettőnél se...és hát ugye a három a magyar igazság, utána pedig jön a ráadás. Lilláéknál a lényeg éppen ezen a professzionalizmuson van.
Az pedig a ráadás, hogy mindez szeretettel készül, a szeretethez pedig időnként hozzátartozik egy cuppanós süti is.
Betegség után, hatvanhat éves korában elhunyt Helyey László színművész.
Helyey László mintegy félszáz filmben és csaknem száz színdarabban játszott, emellett kedvelt szinkronhang: az ő hangján szólal meg rendszeresen Gérard Depardieu és Donald Sutherland, emellett maradandót alkotott Morgan Freeman hangjaként a Hetedik című filmben, valamint Michael Gambon magyar hangját is adta A szakács, a tolvaj, a feleség és a szeretője című Peter Greenaway-filmben.
A művész többször alakított Mátyás királyt, de ő kölcsönözte a Mesék Mátyás királyról című sorozat mesélőjének a hangját.
Helyey László 1948. május 21-én született Budapesten. A színészi pálya megalapozásaként 1968-ban amatőr színészként játszott az Universitas Együttesben. A Színház- és Filmművészeti Főiskolán 1975-ben szerzett diplomát, majd a kaposvári Csiky Gergely Színházhoz szerződött, 1978-tól a Nemzeti, 1982-től a Katona József Színház alapító tagja volt. 1984-től ismét Kaposváron szerepelt, később Pécsett és Szolnokon játszott, 1992 és 1996 között a Budapesti Kamaraszínház tagja volt.
Karakterszínészként komikus és komoly hangvételű színművekben egyaránt játszott, szerepei között van Pozzo (Beckett: Godot-ra várva), Cyrano de Bergerac (Rostand), Lvov doktor (Csehov: Ivanov). Már főiskolásként filmezni is kezdett: Köcsög Pistát játszotta A törökfejes kopjában, szatirikus szerepet alakított a Bástyasétány '74-ben. Az Akli Miklós című Mikszáth-adaptációban Ferenc császár volt, majd Csáky gróf az Érzékeny búcsú a fejedelemtől című filmben. Szerepelt a Hajnali háztetők (1986), a Szamba (1995) és a Honfoglalás (1996) című filmekben. A televízióban eljátszotta a Volpone egyik főszerepét is. 2012-ben a Gyulai Várszínház Havasi István-díjban részesítette a színművészt.
A színművész az Újszínház társulatának tagja volt, A gyertyák csonkig égnek, a Vendégség, a Bolondok grófja és az Országjáró Mátyás király című előadásokban játszott.
Legalábbis, ami a mozifilmeket illeti biztosan. Január-februárban számos ígéretes darab érkezik a hazai mozikba. Rögtön ma, azaz január 2-án például Steve McQueen új filmje, a 12 év rabszolgaság, benne Michael Fassbenderrel, Chiwetel Ejioforral és Brad Pittel. De jön még az új David O. Russell, illetve Spike Jonze is és még folytatjuk...
Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor) szabad embernek született. Solomon Northup színes bőrű. Northup 1841-ben, az amerikai polgárháborút megelőző időszakban az északi New York virágzó városában elismert hegedűművészként éli hétköznapjait családjával, míg egy nap tőrbe csalják, elkábítják, és eladják rabszolgának. Helyzete egyre kilátástalanabbá válik, mikor egy szadista déli ültetvényeshez kerül, Edwin Eppshez (Michael Fassbender), aki rabszolgáin kénye kedve szerint tesz erőszakot, akár a végsőkig korbácsolva, kínozva őket. Northup embertelen körülmények között több száz társával együtt az életben maradásért küzd, miközben megpróbálja megőrizni méltóságát Epps könyörtelen, beteges világban. Solomon 12 évig tartó kegyetlen odüsszeiája alatt nem adja fel a harcot: újra szabad akar lenni. És mikor a sors összehozza őt a kanadai szabadelvű áccsal (Brad Pitt) felcsillan benne újra a remény…
Ez a története Steve McQueen legújabb, megrázó filmjének, amely mától látható a hazai mozikban. Az alkotás sokak szerint az egyik legnagyobb várományosa az idei Oscar-díjkiosztó gálának, ezt tűnik igazolni az is, hogy a Golden Globe-ra a legtöbb jelölélést McQueen filmje kapta, David O. Russell Amerikai Botrányával együtt, amelyet nálunk a hó végén mutatnak majd be, pontosan január 23-án. Többen úgy vélik, mindkét nagy díjkisztó gálán e két rendező munkájának harca dominál majd. Steve McQueen korábbi munkái: Az éhség és A szégyentelen (Michael Fassbenderrel a főszerepben mindkét esetben), mindkettő igen erős, több díjat nyert alkotás. David O. Russell filmjei között van A harcos, amely két Oscart nyert (a legjobb férfi mellékszereplő – Christian Bale, A legjobb női mellékszereplő – Melissa Leo), illetve A napos oldal, amelyért Jennifer Lawrence vehette át a legjobb női főszereplőnek járó Oscart. Ahogy McQueen, úgy Russell is ragaszkodik a bevált színészeihez, az Amerikai botrányban ismét Bradley Cooperrel, Jennifer Lawrence-szel és Christian Bale-lel dolgozott együtt.
A film főszereplője Irving, egy zseni, aki egyben a történelem legismertebb szélhámosa is. Ő, valamint bűn- és élettársa egy ideje kénytelen egy FBI-ügynöknek is dolgozni, aki ráveszi őket, hogy küzdjék be magukat a maffia felső köreibe. Ebben az izgalmas, sok új lehetőséget kínáló és nagyon veszélyes világban politikusok, bűnözők és beépített ügynökök találkoznak. És persze: nők. Ha bármelyikük hibázik, minden összeomlik, és a romok az összes résztvevőt magukkal rántják...
Január 16-án érkezik az Augusztus Oklahomában (képünk jelenet a filmből), olyan nevekkel a stáblistán, mint Julia Roberts, Meryl Streep, Juliette Lewis, Benedict Cumberbatch, Ewan McGregor és Abigail Breslin. Ugyanezen a héten jön Lars von Trier legújabb, várhatóan nagy visszhangot kiváltó mozijának, A nimfomániásnak az első része, amely egy olyan nőről szól, akinek szexuális téren szinte mindenben volt már része. Ő Joe (Charlotte Gainsbourg), akire egy nap egy sikátorban fekve a rideg utcakövön talál rá az éppen boltba igyekvő Seligman (Stellan Skarsgard). A fiatal nőt megverték, vérzik, a férfi megsajnálja, és elviszi magához, hogy ápolja. Joe őszintén elmeséli jóakarójának, miképp került abba a lehetetlen helyzetbe, ahogyan találkoztak. A nő nimfomániásnak diagnosztizálja magát, élményei pedig egészen a tinédzserkoráig nyúlnak vissza. Beszél a szexuális kalandjairól, amelyek bővelkednek extrémitásokban, zavarba ejtő helyzetekben, pózokban és játékokban, valamint vállalt perverziókban. Seligman megértően, ámde zavartan hallgatja a nőt és a történelemből, valamint a tudományból vett példákkal és tapasztalatokkal igyekszik értelmet adni a nő tetteinek. A film rendezői vágatlan verziójának premierje az idei Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon lesz látható, állítólag máshol nem vetítik majd.
Még ugyanezen a héten debütál a Jack Ryan: Árnyékügynök címe akcióthriller is, ami első ránézésre nem feltétlen tűnik túl ígéretesnek, azonban, a rendező nevét megnézve már élhet bennünk remény a filmmel kapcsolatban. A művet Kenneth Branagh jegyzi, aki szereplőként is megjelenik majd a mozivásznon. Mellette Chris Pine-t, Keira Knightley-t és Kevin Costnert is láthatjuk. A tavaly elhunyt Tom Clancy regényei alapján készült film kétesélyes, de szerintünk simán lehet pozitív meglepetés.
Január 30-án két jó film is érkezik. Az egyik Emma Thompsonnal és Tom Hanksszel a főszerepben a Banks úr megmentése, a másik pedig Markus Zusak sikeres könyvén alapuló második világháborús dráma, A könyvtolvaj. Utóbbi főszereplője Liesel, egy különös fantáziájú, bátor lány - és szüksége is van kivételes képességeire. A II. világháború idején német nevelőszülőkhöz kerül (Geoffrey Rush, Emily Watson). Tőlük tanul meg olvasni, az ő segítségükkel nyílik ki számára egy egészen új világ. Éppen akkor, amikor a valódi világ egyre félelmetesebbé és veszélyesebbé válik számára. A család egy zsidó kamasz fiút is rejteget: a kislány és Max együtt fedezik fel, milyen ereje van a szavaknak, és milyen fontos segítséget nyújthatnak a kitalált történetek. Segíthetnek olyankor is, amikor már semmi más nem segít.
Emma Thompson ezúttal P. L. Travers, a Mary Poppins írójának bőrébe bújik, míg Tom Hanks Walt Disney-ként jelenik meg a Banks úr megmentésében. A film azt a történetet mutatja be, hogyan, milyen hosszú küzdelem árán születhetett meg a Mary Poppins-film. A megvalósítás Disney-nek húsz évébe telt, az írónő ugyanis sokáig hajthatatlan volt.
Február második hétvégéje igen zsúfolt lesz a mozis programokat illetően. Ezen a héten érkezik A nimfomániás második része, Spike Jonze új filmje, A nő Joaquin Phoenixszel és Scarlett Johanssonnal, a Nyárutó benne Kate Winslete-tel és Josh Brolinnal, illetve szintén ekkor lesz a premierje A túlélőnek. Ez utolsó igaz történet alapján készült, alapját egy 2005-ös sikertelen SEAL-akció képezi, amelyben négy katonának kellett volna elfognia vagy megölnie egy tálib vezért, Ahmad Shahd-ot. A főbb szerepekben Mark Wahlberget, Emile Hirsch-t, Ben Fostert és Taylor Kitsch-t láthatjuk.
Spike Jonze a társra találás nehézségeit állította A nő középpontjába. Mindenki igazi társra vágyik. Olyanra, aki figyel, aki megért, aki segít, és aki szeret. Theodore (Joaquin Phoenix) nagyon lassan heveri ki a válását, egyedül él, és nem barátkozik könnyen. Napközben egy számítógépen dolgozik, esténként egy másik számítógépen játszik – és unalmában letölt egy új programot: egy intelligens operációs rendszert. És minden megváltozik. Az egzotikus hangú rendszer (Scarlett Johansson), vagyis Samantha felforgatja addig túl egyforma napait. Mindent tud, mindent ért, és egyre közelebb kerül Theodore-hoz. Olyan közel, hogy a férfi néha már úgy érzi: Samantha testestül-lelkestül az övé...
A Nyárutó Joyce Maynard regénye alapján készült. A tizenhárom éves, magányos Henry édesanyjával él, többnyire tévénézéssel. olvasással és álmodozással tölti az idejét. A munka ünnepe előtti hétvégén egy titokzatos, vérző férfi, Frank kér segítséget Henrytől. A következő öt nap alatt a fiú megismeri az élet legfontosabb leckéit, a feltékenység fájdalmát, az árulás erejét, hogy áldozatot kell hoznunk a szeretteinkért – és hogy érdemes várni az igaz szerelemre.
George Clooney-t sem kell hiányolnunk 2014-ben, ráadásul újra rendező is egyben. A jelenlegi tervek szerint február 20-án érkezik meg a magyar mozikba a második világháborús műkincslopásokról szóló alkotása, a Műkincsvadászok. A szereposztás pedig nem csak ígéretes, hanem egyenes parádés: Matt Damon, Cate Blanchett, George Clooney, Bill Murray, John Goodman és Jean Dujardin.
Tiniregény sci-fi köntösbe bújtatva - így lehetne a legjobban jellemezni a Zoë történetét. Mindez azonban még nem lenne feltétlen probléma, azonban John Scalzi rajongói nem ahhoz szoktak, hogy a regény központi eleme egy színes, szagos tinirománc legyen, és a sci-fi elemek kimerüljenek a puszta környezetleírásban.
Zoë nem átlagos tinédzser, az édesanyja elhunyt még gyermekkorában, az édesapja pedig alkut kötött az Obinokkal, az emberiség elpusztításáért cserébe tudatot ajánlott nekik. A terv azonban kudarcba fulladt, a Gyarmati Szövetség győzedelmeskedett. Édesapja halála után Zoët John Perry és Jane Sagan leszerelt katonák fogadták örökbe, és miután letelepedtek a Huckleberryn, boldogan éltek, míg meg nem érkezett egy zöld emberke. Itt veszi fel a fonalat a történet mesélésben ismét Scalzi, és az előző regényből - Az utolsó gyarmat - megismert sztorit élhetjük át ismét, csak ezúttal Zoé szemszögéből. Hogyan éli meg a lány a költözést az új gyarmatra, hogyan szerez barátokat, kibe szeret bele, miképp lázadozik obin testőrei állandó felügyelete ellen... és így tovább.
A Zoë történetének több alapvető problémája is van. Az egyik, hogy érződik rajta, Scalzi csak azért döntött a könyv megírása mellett, mert Az utolsó gyarmatban több hibát is vétett, és így próbálta elvarrni a lezáratlan szálakat, valamint megmagyarázni a felmerült kérdéseket. Az pedig sosem jelent jót, hogy ha egy regény egyik fő célja az előző hibáinak korrigálása. Épp ezért a történetünk egy szóval jellemezve: unalmas. Mivel előre tudjuk mindennek a végkimenetelét, ki mikor hal meg, mi a fő probléma és hogyan védik ki az utolsó támadást, így izgulnunk még véletlenül sem kell olvasás közben. Bár tiszteletreméltó, hogy Scalzi beismerte vannak hibák a harmadik részben, de kár volt hallgatnia a kiadójára, mert az a pár elvarratlan szál és kérdés nem kívánt meg egy külön regényt.
A másik alapvető probléma, hogy Scalzi férfi, méghozzá középkorú, és halvány lila megveszekedett dunsztja sincs arról, mégis hogyan gondolkodik egy kamaszlány, a tiniszlengről már nem is beszélve. Bár a regény köszönetnyilvánításában kifejti, hogy ő is tisztában van azzal, mennyire nincs képben a tinilányok lelkivilágával és gondolkodásmódjával, de úgy véli, hogy azok a nők, akiknek megmutatta a kéziratot elegendő segítséget nyújtottak a hiteles ábrázoláshoz. Sajnos ki kell ábrándítanom mindenkit, ez a kísérlet csúfos kudarcba fulladt. Zoë alakja eddig is sablonos volt, de a regényben csak még inkább azzá vált. A rendkívül okos és értelmes "jókislány" karaktert egy kis szarkazmussal próbálta egyedivé tenni az író, és tette ugyanezt a legjobb barátnőjét is, és ezzel úgy gondolta, le is tudta a teljes jellemábrázolást. Fejlődésként pedig eljutottunk odáig a regény végére, hogy Zoë ráébred a hatalmára az Obinok felett, és eldönti kezébe veszi sorsa irányítását, hogy azért szeressék őt aki, és ne azért, ami. Disney mesébe illő fordulat valóban.
Nem akarok senkit lebeszélni a Zoë történetéről, hiszen akik olvasták a sorozat többi részét, ők úgyis kézbe veszik ezt a regényt is, azonban akik először ezzel találkoznak, biztos nem éreznek majd késztetést a teljes tetralógia megismerésére. Az Agave Kiadó gondozásában megjelent könyvet így inkább felejtsük el, és reménykedjünk, hogy Scalzi még egyszer nem tévelyedik ilyen ingoványos ösvényre, az ötödik rész pedig ismét szórakoztató és izgalmas lesz.
Persze Tarr Béla rendezői eszköztára korántsem merül ki a hosszú beállítások használatában, de ez az elem az, amire még az is azt mondja, hogy olyan tarrbélás, aki maximum egy tíz perces részletet látott a Sátántangóból. De Kovács András Bálint könyvéből az is kiderül, hogy ez, a mára ilyen evidenciává előlépett stíluselem, egyáltalán nem forrt mindig ennyire össze a rendezővel.
A kötet a pályától búcsúzó Tarr eddigi életét veszi számba úgy, ahogy azt a leghíresebb magyar művészfilmes esetében a leghelyénvalóbb: a filmjein keresztül.Már persze ez csak akkor van így, ha a rendező tényleg beváltja ígéretét, miszerint A torinói ló után nem ül többé a rendezői székbe. Ha, a húsz éve búcsúturnézó Cherhez hasonlóan, Tarr döntéséről is kiderül, hogy nem is olyan végleges, mint amilyennek most tűnik, akkor a könyv (ahogy ezt a szerző meg is említi) csupán a rendező első korszakának krónikája lesz. Akárhogy is, a kötet a kezdetektől végigvezet a kortárs magyar filmművészet egyik legellentmondásosabb és legkiemelkedőbb alakjának művészetén. Szigorúan véve a filmek, azok formai, stílusbeli elemzése alkotja a könyv gerincét, ám - ahogy az a szerzői filmeknél is történik - minden fordulónál átviláglik a szakmán az ember.
Tarr Béla öntörvényűsége és fékezhetetlen alkotóvágya tette azzá a magyar rendezővé, akit ma talán a világon a legtöbb filmrajongó ismer (Szabó István és Jancsó Miklós mellett természetesen), aki külföldön sikert sikerre, elismerést elismerésre halmoz, míg az itthoni rajongótábora nem biztos, hogy megtöltene egy nagyobb művelődési házat. Persze, hiszen az ő filmjeiért nehéz igazán rajongani - mondhatnánk, látva depresszív, sötét, komor, és úgy általában negatív érzéseket keltő alkotásait. Mégis, amerikai filmes diákok ugyanúgy feszítenek Béla Tarr-os pólóban, mint mi egy Tarantinósban. Hogy ennek a megítélésbeli elválásnak mi az oka, azt nem tisztem megválaszolni, főleg, hogy a kérdésről maga a könyv is csupán elmélkedik.
Az viszont biztos, hogy Tarr Béla művészetéhez, és annak élvezetéhez A kör bezárul közelebb is visz és segítséget is nyújt. Az elemzések olyan átfogóak és közben aprólékosak, hogy személy szerint legszívesebben szépen kronológia sorrendben végignézném az egész Tarr-életművet, miközben a könyvet a vonatkozó részeknél kinyitva tanulmányoznám végig a filmeket. Még ha erre a legtöbbünknek nincs is szabad néhány napja (hiába van szó csak kilenc filmről, a Sátántangó a maga 7 órájával azért megdobja a játékidőt) a könyvet mindenképpen érdemes elővenni, ha éppen akad néhány Tarr-filmre szentelhető óránk. Mert amellett, hogy érdekes és fontos filmelméleti pontokat érint, a kötet egyáltalán nem száraz szakkönyv, a Tarr-életmű ismeretének hiányában is nyugodtan forgatható - persze azért a filmek iránti fokozottabb érdeklődés erősen ajánlott. És arra is tökéletesen alkalmas, hogy a gyakran nem éppen pozitívan használt tarrbélás jelzőt izgalmassá és érdekessé alakítsa az olvasó fejében és felkeltse a vágyat, hogy a saját szemével nézze meg, milyen is az igazi Tarr Béla-féle film. Úgyhogy végül lehet, hogy mégiscsak szükség lesz arra a néhány, szabaddá tehető napra.
Kovács András Bálint A kör bezárul - Tarr Béla filmjei című könyve a XXI. Század Kiadó gondozásában jelent meg.
Egyszer volt, hol nem volt, huszonöt évvel ezelőtt, 1988. szeptember 12-én Csík János és Kunos Tamás táncházat indított Kecskeméten, melyre zenekart is szerveztek, ekkor alakult meg a Csík zenekar. S hogy mi történt az elmúlt huszonöt évben? Süveges Gergő könyvéből kiderül!
A Csík zenekar nevét itthon ma már az is ismeri, aki különösebben nem rajong a népzenéért. Feldolgozásaik népszerűsége töretlen, egész évben koncerteznek és mindeközben újra megismertetik és megszerettetik a népzenét az emberekkel. Forradalmároknak is nevezhetjük őket, úttörőknek, misszionáriusoknak, hiszen akkor lettek sikerek, és emelték újra a köztudatba a magyar népzenét, amikor azzal leginkább már csak a szakma foglalkozott. Sikerüket mi sem bizonyítja jobban, mint hogy 2012-ben a Sziget Fesztiválon saját napot kapott az együttes, míg az EFOTT-on ők adták a nyitó koncertet. Évről évre több ezeren vesznek részt Óévbúcsúztató koncertjükön is, ahol szabályosan elvarázsolják a közönséget. Idén pedig a 25 éves jubileumi koncertjükre már karácsony előtt minden jegy elkelt. S hogy mi a titkuk? Süveges Gergő megpróbálta kideríteni. Csík zenekar című könyve egyszerre interjúkötet, képeskönyv, sztorigyűjtemény és az elmúlt évtizedek magyar népzenei fejlődéstörténetének bemutatója. A szálak ugyanis folyton folyvást összeérnek. Na de ne rohanjunk ennyire előre...
1988. szeptemberében Kecskeméten Csík János és Kunos Tamás úgy döntöttek, hogy közösen indítanak egy táncházat. Ekkor született meg a Csík zenekar, természetesen közel sem olyan felállásban, mint ahogy jelenleg ismerjük. Teltek múltak az évek, hegedűsök, brácsások, bőgősök, énekesek jöttek mentek, majd közel tíz évvel ezelőtt összeállt a banda, akik kipróbálták, amit még mások nem mertek, népzenei köntösbe bújtattak pár Kispál nótát. 2005-ben a PeCsában pedig el is játszottak őket egy Kispál koncert kellős közepén, mint meghívott vendégzenekar. Mivel nem feldolgozással kezdtek, hanem egy népdallal, így a közönség először leginkább csak a fejét fogta, hogy ez mégis mi lehet, majd ahogy felcsendültek a már jól ismert nóták népzenei formában a PeCsa felrobbant. S habár az a 15 perces rövid kis fellépés jól megizzasztotta Csík Jánosékat, de megérte kockáztatniuk, ezt most már bátran kijelenthetjük. S ekkor elindult valami, Szabó Attila az együttes második prímása belevetette magát a munkába, és megszületett többek között a mára kultusz számmá változott Most múlik pontosan feldolgozása is.
Süveges Gergő nem szerette volna a könyvben magára venni a mesélő szerepét, ezért inkább úgy döntött, hogy mindenkivel - tényleg mindenkivel: volt tagokkal, zenészekkel, táncosokkal - interjút készít és ezt a rengeteg beszélgetést kapja kézbe az olvasó, akár egy puzzle-t. Ahogy haladunk előre a könyvben, úgy derül fény részletekre, és körvonalazódnak az egyes történetek. Az utolsó oldal végére pedig összeáll egy hatalmas kép, a zenekar története. Ezernyi szemszögből látjuk, hogyan alakult az együttes, és hogyan alakult az egyes tagok sorsa is. Honnan indultak és milyen úton kerültek kapcsolatba Csík Jánossal. Bepillantást nyerünk az életükbe, hiszen huszonöt év nem szólhat csak a zenéről, az csupán a zsinór, ami összefűzi az egyes gyöngyszemeket. Házasságok, válások, gyermekek születése, balesetek történtek ez alatt a negyed évszázad alatt és persze rengeteg koncert valamint buli is.
A könyv érdekességét tovább növeli, hogy többek között Kiss Tibi, Lovasi András és Presser Gábor is elmondja a Csík zenekarhoz fűződő viszonyát. Kulisszatitkokat tudhatunk meg a javából. Mindemellett betekintést nyerünk a magyar népzene fejlődéstörténetébe is. Hiszen, hogyan is mesélhetnének a népzenészek úgy az életükről, hogy a szakmát kihagyják. S ha még ez mindig nem lenne elég, hogy valaki a kezébe vegye ezt a remek könyvet, akkor meg kell említenem még a CD-t is, ami a könyvhöz jár, és amin három dal található a 2012-es Sziget koncertről, az Addig babám el nem veszlek..., az És jött a doktor, Presser Gábor közreműködésével és a Juhmérés Mérában.
A Trubadur Kiadó gondozásában megjelent kötet Csík-rajongóknak egyenesen kötelező, de azoknak is javasolnám, akik még csak most ismerkednek a magyar népzenével és az együttes munkásságával.
Olaszországba kéne menni, koncertet kéne filmre venni. Így gondolhatták a Muse tagjai, amikor a kamerákat élesre állították nyáron Rómában. A választás tökéletesnek bizonyult – ahogy a most megjelent DVD is.
A Matthew Bellamy multiinstrumentalista/komponista irányította brit trió óriási népszerűségre tett szert az utóbbi években. Ez még itthon is lemérhető, hiszen míg néhány esztendeje az egész sátor kimenekült az egyik fesztiválon, mikor hajnalban a DJ egy Muse dalt merészelt megszólaltatni az I Love R’n’R és Mennyország tourist után, addig tavaly novemberben már telt ház várta őket a Sportarénában. Csak újabb viszonyításként: 2007-ben kábé feleannyian voltak ugyanott…
Képzelhető, ha nálunk ilyen Hysteria (sic!) lett, akkor mi a helyzet tőlünk nyugatabbra. Erről mindenki elég világos képet kaphat, ha belepislant a Live at Rome Olympic Stadium DVD-be. Közel 61 000-n váltottak jegyet 2013. július 6-án, és a képsorok alapján ennyien végig is őrjöngték a programot.
A nézhető verzión amúgy nincs rajta a teljes koncert – a CD-n meg még annyi sem -, de a 90 perc feletti játékidő egyáltalán nem mondható kevésnek. A hangulat pedig… egyfelől annak, aki ott volt, savanyú lehet visszanézni, hiszen nyilván nem adhatja vissza az élményt. Viszont nekünk, akik messze születtünk Taljánföldtől, szupermasszív megrázkódtatást okoz a kép-és hanganyag befogadása. Ugyanis nem lehet mibe belekötni.
Sokan mondják, hogy a Muse napjaink Queenje, és van ebben valami. A sokszor teátrális, a giccs szakadéka felett kötéltáncot folytató zene mellé a látvány is eszméletlenül oda van téve. Tűzoszlopok, nagyzongora, hatalmas vetítés, egy üzletember és egy üzletasszony felbukkanása és magánszáma az Animals és a Feeling Good alatt, lebegő villanykörte – és még sorolhatnám hosszan. A közönség fékevesztetten tombol, de ez a szó nem adhatja vissza azt, ami lejön a képernyőről. Sokszor még a gitárdallamokat is hangosan éneklik, több helyen – Plug In Baby, Our Time Is Running Out, Starlight – Bellamy pedig teljes egészében átengedi nekik a refréneket. A stúdiós utómunkásokat is dicséret illeti, mert jók az arányok, végig hallani, hogy a nézők jelen vannak, nem csak a dalok közti tapsolásnál adnak életjelet.
Ahogy az várható volt, és amiért az ősrajongók már régen kitagadták a Muse-t, főleg az utolsó három album legnagyobb számai kerülnek terítékre. Kihagyhatatlan a Hysteria, a Supermassive Black Hole, a Madness vagy az Uprising, és ezeknél valósággal felrobban a Stadio Olimpico. Vannak zseniálisan elkapott pillanatok, mint mikor a Panic Station alatt Ferenc pápa kezd animált táncba a kivetítőn (és később Barack Obama és Angela Merkel is csatlakozik hozzá), és ezt látva az ülőhelyen az egyik lány a szája elé kapja a kezét meglepetésében.
A hangzás tízpontos, ahogy a képminőség is: néha szinte várom, hogy a zenészek lelépjenek a monitorról. Kiemelendő a kameramozgás is, mert nem a mostanában oly’ gyakori kapkodós, sűrű vágásokkal teletűzdelt felvételeket kapjuk, hanem sok esetben elidőzünk egyes személyeken vagy jeleneteken, így jut idő mindent szemügyre venni. És hát van mit megcsodálni…
Hibátlan anyag a Live at Rome Olympic Stadium, amely nélkül egyetlen Muse rajongó sem lehet meg.
Keanu Reeves magányos roninként, Leonardo DiCaprio brókerként, Judi Dench gyermekét kereső anyaként, míg Ben Stiller álmodozó pasiként tért vissza a hazai mozikba karácsony második napján. Négy remek film, amelyek közül kettő várhatóan az év filmjei listán is szerepelni fog nálunk.
Martin Scorsese (A Wall Street farkasa), Stephen Frears (Philomena – Határtalan szeretet), Ben Stiller (Walter Mitty titkos élete), de még a 47 Ronin első filmes rendezője, Carl Rinsch is kitett magáért, pedig ettől a filmtől, azért tartottunk. Ennek ellenére a részben Magyarországon forgatott alkotás jól összerakott, szórakoztató film lett, igaz, nem egy Oscar esélyes darab. Mint ahogy, az is tény, hogy nem a főszereplőként megjelölt Keanu Reevesé az alkotás, hanem a mellékszerepben, bukott szamuráj vezérként gazdája elurálásáért bosszút álló japán Hiroyuki Sanadaé, akit legutóbb a Wolverine 3D-ben láthattunk.
A film története: egy cselszövő nagyúr megölte a 47 ronin hűbérurát, őket pedig elűzte földjükről. A harcosok megesküsznek, hogy bosszút állnak urukért és helyreállítják rendjük becsületét. A száműzött roninoknak szükségük van Kai (Reeves), a korábban elkergetett félvér segítségére, hogy keresztülverekedhessék magukat a veszélyes vadonon, amelyben szörnyetegek, alakváltó boszorkányok és más megannyi borzalom várja az utazót. A korábbi megtagadott rabszolga hőssé érik a küzdelemben, és a maroknyi lázadó példaképévé válik, akik elindulnak földjük visszaszerzéséért – és hogy bevonuljanak a történelembe.
A történet Japán egyik leghíresebb és legnagyobb tiszteletnek örvendő legendájának feldolgozása. Eredete a 18. század elejéig nyúl vissza, amikor 47 nemes szamuráj bosszút állt tőrbe csalt ura haláláért.
Judi Dench élete egyik legjobb alakítását nyújtja Stephen Frears legújabb filmjében a Philomena – Határtalan szeretetben. A megtörtént eseményeken alapuló film egy idősődő ír asszony történetét mutatja be, aki hosszú évek után kapott esélyt arra, hogy megkeresse elveszett gyermekét.
A csaknem ötvén éve tőle elszakított gyermek keresésében egy karrierje mélypontján lévő riporter nyújt neki segítséget. A fiút az apácák vették el tőle, mert házasságon kívül született, a katolikus Írországban pedig annak idején egy ilyen csöppség nem maradhatott az anyjával.
Martin Scorsese és Leonardo DiCaprio többször is bizonyították, hogy remek párost alkotnak (New York bandái, Aviátor, Viharsziget, A tégla), mostani filmjükkel, A Wall Street farkasával ezt csak tovább erősítik. Az alkotás a díjkiosztó időszak egyik elismerésre esélyes darabja, igaz a Golden Globe-on csak két kategóriában jelölték. Scorsese ezúttal a New York-i bróker, a hírhedt Jordan Belfort igaz történetét választotta legújabb filmje témájának.
Belfort becsületes tőzsdeügynökként kezdte pályafutását, de az amerikai álom őt is utolérte. A 80-as évek végére az egyik legnagyobb brókercég tulajdonosa lett, 26 évesen heti 1 millió dollárt keresett. Az idáig vezető út azonban korrupcióval, és tisztességtelen üzletekkel kikövezett csábító hullámvasútnak bizonyult.
Mert minél nagyobb volt a kísértés ő annál többet akart, mit sem törődve az illegális üzelmekkel, és a nyomában loholó FBI ügynökökkel. Még több pénz, még több hatalom, még több nő, és megint még több pénz: ez Jordan életfilozófiája. És hogy a szerénység egy túlértékelt erény. Jordan és falkája azt sem tudták mit kezdjenek az illegálisan megszerzett milliárdokkal…de vajon a jéghegy csúcsáról merre vezet az út?
Ben Stiller legújabb rendezése, a Walter Mitty titkos élete is szórakoztató, elgondolkodtató mű lett. Ha az álmaid nem válnak valóra, akkor vagy az álmokban van a hiba, vagy benned. Walter Mitty (Ben Stiller) például nem panaszkodhat, ha fantáziálásról van szó. Az ő fejében folyamatosan pereg egy film, amelynek ő a hőse. Civilben képszerkesztő, de fejben volt már szuperkém, szuperhős és szuperhősszerelmes is.
Egy nap azonban felbukkan az életében az igazi kaland. Egy elveszett negatív nyomában járva, mindennapjai kizökkennek a szokásos kerékvágásból: az ő fejében azonban még mindig másfajta izgalmak kergetik egymást.
Benedek pápa lemondása, és az összeülő konklávé pillanatok alatt a nemzetközi figyelem középpontjába terelte a Vatikánt ez év tavaszán. Érthető, hogy a média a pápaválasztás híreitől volt hangos, s, hogy megválasztása után górcső alá vették Ferenc pápát. Ám az, hogy alig pár hónappal később egy közel háromszáz oldalas könyv is született az új egyházfőről, meglepő volt.
Ha egy mondatban kéne összefoglalnom a Ferenc pápa küldetése című könyv lényegét,azt monadnám: kár, hogy nem várt vele még néhány évet a szerző. A mű olvasása közben időnként határozottan az volt a benyomásom, mintha egyes részek, fejezetek csupán azért születtek volna, hogy kijöjjön az oldalszám. A 260 oldal jelentős része csak áttételesen kapcsolódik Ferenc pápához, ami – tekintve, hogy csupán néhány hónapja volt hatalmon a mű születésekor – nem meglepő, ám kétségtelen, hogy az írásnak majd‘ a fele voltaképpen Benedek pápáról szól.
A médiacsalogató alcímre (Út a tangótól a vatikánig), gyakorlatilag két árva mondatban reflektál a mű, melyben leszögezi, hogy Dél-Amerikában mindenki tangózik, s a főcím sem azt ígéri, mint amit a mű nyújt.
Persze az is elképzelhető, hogy hibásan közelítettem a témához, s nem sikerült felülemelkednem azon, hogy a műnek minimális köze van csupán az előzetes elvárásaimhoz. Hiszen a maga módján természetesen értékes munkáról beszélhetünk, melyben a szerző alapos áttekintést nyújt a Ferenc pápaságát megelőző időszakról (Benedekről és a hozzá kapcsolódó egyházpolitikai, -történeti eseményekről), végigvezet Argentína 20. századi történelmén, bemutatja, milyen problémákkal küzdöttek és küzdenek ma is az ott élő emberek. Kitér arrais, miként válaszolt a dél-amerikai egyház ezekre a kihívásokra, s, hogy milyen szerepet töltött be ezekben Bergoglio, azaz Ferenc pápa. Loyolai Szent Ignácról, és a jezsuita rend megalakulásáról is tájékozódhatunk.
Szentbeszédekből, enciklikákból és sajtóorgánumokból vett – időnként kimerítően hosszú – idézetekből sincs hiány, s a könyv utolsó oldalain egy alapos kislexikont találhatunk a különböző egyházi és latin kifejezéseket, méltóságokat stb. megmagyarázandó.
Egyszóval percíz, alapos munkáról van szó, ami talán el is várható egy teológiai doktorátussal is rendelkező történésztől. Ha ezen háttérismeretekkel rendelkezve vettem volna kézbe a művet, talán kevésbé ér csalódás, habár még úgy is nehéz lett volna megszabadulnom attól a gondolattól, hogy az írás eredetileg nem a Benedek pápa címet viselte-e.
„- Köszönöm az ajándékokat drágám, nagyon szeretlek!
- Én is szeretlek Cica! Na, akkor megnézzük a Skorpiókirályt?"
Egy átlagos karácsonyi párbeszéd részlete lehet ez, ha valaki úgy dönt, a magyar televíziók programigazgatóira bízza a karácsony estéjét. Mint, ahogy a korábbi években, idén is jobban jár, ha a karácsonyfa ékelésével egy időben a fejszével néhány halálos csapást mér a távirányítóra.
Mielőtt részletesebben rátérnénk a hazai karácsonyi műsorok idei felhozatalára, egy fél mondatban jegyezném csak meg, hogy ha szigorúan a történelmi tényeket vesszük alapul, karácsonykor Jézus születéséről emlékezünk meg. Mint ahogy az emberek többsége ezzel nincs tisztában/nem érdekli, úgy a tévéműsorokat összeállítók nagy százaléka se erőlteti ezt a témát. Egy-két éve valószínűleg ez másképp volt, az egyik kereskedelmi csatorna leadta a Passiót (ami hát sok szempontból téves irány az év ezen időszakában legyen az ember istenhívő vagy sem). Amikor anno ezt láttam a műsorban, elképzeltem a brainstormingot az értekezleten.
„Hmmm, karácsony esti film...mi legyen...hm. Valami-valami jézusos, de olyan ütős is legyen azért. Passió, na az mennyire menő film volt, csapassuk azt gyerekek!" Idén hasonló logika mentén megnézhetjük majd a Brian életét is, de ha tényleg komolyan akarjuk venni a dolgokat, akkor a köztévé egy 1987-es olasz-NSZK tévéfilmmel kedveskedik a nézőknek.
Na de akkor szakadjunk el ettől a vonaltól és nézzünk szembe a rideg valósággal. Komolyan az az érzésem, hogy bizonyos színészek filmes szerződéseinek legvégén van egy titkos záradék, ami valahogy így szól: „nevetségesen béna és jellegtelen színész maradsz egész életedben, de minden karácsonykor leadjuk azt a rakás sz*rt, amit te portfóliódnak nevezel." Tim Allen, Chevy Chase, Hugh Grant biztos írt már alá ilyen papírt, és nekik biztos megéri. Sőt, itt van a kis cuki szőke gyerek, aki a Reszkessetek betőrőkben ekézi a családi vagyonra éhező gonosztevőket. Az más kérdés, hogy Maculay Culkin a filmekből szerzett bevételét intravénásan költötte el, a visszajáró meg ment óvadékra, de hát az meg ugye kit érdekel. Egyébként idén először a sok pofátlan programigazgató volt olyan szemét, hogy egyiküknek sem jutott eszébe műsorra tűzni valamelyiket a két film közül. Jött is a petíció, meg is érdemlik, a nyuszikán ezúttal nem volt sapka, most ez a baj.
Na de mit választhatunk? Az Igazából szerelmet kétszer is, ehhez esetleg a hangulat emelése érdekében kitalálhatunk ivós játékot. Például Hugh Grant minden egyes „a csaj megint nem vette észre hogy fingtam" típusú mosolyánál mehet a feles, a film első harmada után jó lesz minden. Ha lecsusszannánk az angol fergetegvígjátékról, még mindig elcsíphetjük az előzőleg említett, Dwayne The Rock Johnson nevével fémjelzett Skorpiókirályt (na ő aztán karácsonyi figura a javából), de olyan kőkemény kihívókkal kell megbirkóznia a nézők kegyeiért, mint Shrek, a 101 kiskutya, a Kutyaszálló, vagy esetleg a bármiféle tehetségtől mentes Katherine Heigl és az Ilyen az élet.
Na, de most komolyan. Az év végi zárások, túlórák után, amikor egész nap ugyanazzal a szelídséggel próbáljuk megkérni a velünk tömegközlekedőket, hogy szedjék ki szemgödrünkből a könyöküket és ha nem nagy gond a bordaközi izmaink struktúráját se az ő csomagjaik alakítsák...amikor kiálltuk a sorokat, megfőztük a halászlét, egyenesen áll a karácsonyfa. Leülünk azt gondolva, hogy végre jön a pihenés, egy kis idő, amikor jól érezhetjük magunkat, és akkor a tévét bekapcsolva halljuk a sípolva tolató szippantós autót ami a képernyő másik oldaláról éppen a mi nappalinkat választotta a töménytelen hollywoodi bélsár elhelyezésére. És bizony ez a szippantós három napig itt is marad, hogy majd aztán rövid szünetet hagyva nekünk szilveszterkor már Sas József integethessen a kormány mögül.
De hogy ne keseredjünk el teljesen, egy piros pontot azért kiosztanék a köztévének a december 26-i Életrevalókért, igaz, hogy este 10-ig kell várni, de az a film az ünnephez illő, kikapcsol, feltölt és kár lenne kihagyni. Sajnos azonban ez az egyetlen olyan alkotás, amit az igényességre valamit is adó tévénéző láthat az évnek azokban a napjaiban, amikor sokkal többen és sokkal többet néznek tévét. Kár hogy a jobbnál-jobb filmek helyett idén is a trash jutott nekünk.
Idén karácsonyra is ajánlott egy jó társasjáték vagy egy valamire való film beszerzése, esetleg egy jó könyv meleg pokróc alatt forró kakaóval, netalán némi muzsika hallgatás. Azoknak, akik pedig Austin Powershez hasonlóan szeretnek veszélyesen élni, kellemes tévézést kívánunk!
Mindjárt megszólal a karácsonyi csengettyűszó, de még van olyan, akinek nem tudod, hogy mit adj karácsonyra? Íme néhány utolsó pillanatos tipp, amelyeket könyvesboltban, Media Marktban beszerezhetsz.
I.K. 3.0. - István, a király DVD
A nyár egyik legnagyobb vitája, szóbeszéde mindenképpen az Alföldi Róbert rendezésében megvalósult jubileumi István, a király előadás miatt alakult ki. A nyári előadás, főszerepben Stohl Andrással, Feke Pállal, Tompos Kátyával most megjelent DVD-n, azoknak, akiknek tetszett az előadás, vagy szeretik Alföldi munkásságát, de nem tudták megnézni, biztos, hogy remek ajándék.
A kiadvány kétlemezes verzióban látott napvilágot, az extrák között szerepel az előadásról készült werkfilm, illetve a Kőműves Kelemen című darab is, amelyet ugyancsak nyáron mutattak be, szintén Alföldi rendezésében, Stohllal a főszerepben, csak Budapesten. Mindkét mű érdekes darab, musical és színházkedvelőknek mondhatni kötelező.
Paulo Coelho: Odaadás - 2014. Naptár
Immár hagyomány, hogy Paulo Coelho bölcsességeivel naptár születik. Az írót kedvelők biztos, hogy örülnek ennek, a mester hangulati világát idéző naptárnak. A téma minden évben más tematika köré csoportosul, idén ez az odaadás lett.
A kötet illusztrátora Catalina Estrada volt, aki már gyerekként ráeszmélt szülőhazája, Kolumbia vibráló és buja természetére. Jelenleg Barcelonában él, de nemzetközileg elismert illusztrátorként sem felejtette el gyökereit. Munkáiban, erőteljes színhasználatában ma is jelen van ugyanez a csodával teli rajongás. (Alexandra Kiadó)
David Beckham: David Beckham
Beckham, az angol válogatott, és a Manchester United rajongóinak ez a kötet remek ajándék lehet. Igaz, a képeket nézegetve sokszor az az érzésünk támadt, hogy ez a kiadvány inkább a hölgyeknek, mintsem az uraknak készült. A kemény fedeles, A4-es méretű, sok képpel illusztrált kötet vallomás az idén visszavonult klasszistól.
David Beckham májusban fejezte be hihetetlenül sikeres pályafutását, melynek során olyan csapatok mezét viselte büszkén, mint a Manchester United, a Real Madrid, az LA Galaxy, az AC Milan, a Paris Saint-Germain és az angol válogatott. Szülőhazája nemzeti csapatának 58 alkalommal volt kapitánya, összesen 115 válogatott mérkőzéssel, ami a legmagasabb szám, amit angol mezőnyjátékos valaha elért.
Ebben a fotókkal gazdagon illusztrált könyvben húsz éves futballpályája legfontosabb eseményeiről mesél nekünk, bepillantást engedve a kulisszák mögé. (Libri Kiadó)
Kaiser Ottó - Jankovics Norbert: A magyarországi templomok művészete
A művészettörténetet, építészetet, templomokat, szép albumokat kedvelőknek ez a könyv kedves ajándék lehet. Igényesen összeállított album, amely egy évezred szakrális építészetét mutatja be. Az elmúlt ezer év művészettörténetileg fontos hazai állomásait műfaji, területi és időbeli egységekbe osztott példákon keresztül mutatjuk be. Gyönyörű templomaink arról tanúskodnak, hogy a történelem során a művészet és a szakralitás szinte elválaszthatatlanul összeforrt, s demonstrálják, hogy saját templomépítő kultúránk hogyan illeszkedik az európai szellemi főáramba, követi változásait, de időnként sajátos, egyedi jelleget is felmutat.
A kötetben végigkövethetjük az Árpád-kori hagyományok továbbélését, a szerzetesrendek történetét, a gótika hódításait, a nyugati és keleti keresztény hatások ötvöződését, a puritán reformáció összecsapását a barokk burjánzással, a klasszicizmus érdekes keveredését a nemzeti jelleggel, és bemutatunk néhány kortárs épületet is, amelyek tervezése a háttérbe szoruló műfaj ellenére is nagy kihívást jelent egy-egy építész számára.
Jo Nesbo: Police
A Skandináv krimik sorozat egyik legkedveltebb írója kétségtelenül Jo Nesbo. A közelmúltban jelent meg legújabb, a tőle megszokott módon vérfagyasztóan izgalmas műve, a Police.
Ha egy rendőrtisztet holtan találnak egy régi, megoldatlan gyilkossági ügy helyszínén, az aligha lehet a véletlen műve. S mivel ez az eset többször is megismétlődik, bizonyossá válik, hogy egy rendőrökre vadászó gyilkos járja Oslo utcáit. Az elkövetés módja minden alkalommal brutális. A média reakciója hisztérikus, a rendőrség pedig tehetetlenül nézi, ahogy egymás után veszíti el legjobb embereit. Mindeközben az egyik városi kórházban egy súlyosan sebesült, kómában fekvő embert igyekeznek életben tartani. Kórtermét rendőrök őrzik, s kiléte szigorú titok… (Animus Kiadó)
"Jogom van hozzá, hogy beülhessek a padba és könyveket olvassak az iskolában az összes barátnőmmel egyetemben. Az a vágyam, hogy minden embert boldogan mosolyogni lássak." Malala Juszufzai ezért az egyszerű, ám a tálibok által veszedelmesnek tartott álmáért majdnem az életével fizetett. De a merénylet éppen fordítva sült el: egy átlagos kislányból eltökélt harcost kreált, akinek a szavaitól már van is oka félni mindenkinek, aki az elnyomás pártján áll.
Bár ez mégsem teljesen igaz, Malala sosem volt teljesen átlagos lány, mindig is rendelkezett valamivel, ami csak kevés pakisztáni lánynak adatik meg: egy apával, aki fiaival egyenlőként kezelte őt. Tanár édesapja a tudás fontosságának példájával járt előtte egy olyan kultúrában, ahol senki sem lepődik meg azon, ha egy kislány még az általánost sem járja ki, hiszen élete nagyrészét úgyis a házban, a konyhában fogja tölteni. Mint ahogy Malala édesanyja sem látta értelmét az iskolának már hat évesen sem. Malalát viszont nem így nevelték, és ezzel az egy lépéssel megváltoztatták az életét. Csupán ennyi kellett ahhoz, hogy egy olyan gyerekből, akinek a sorsa, csupán a neme miatt, már születésekor el lett döntve mégis egy önálló ember legyen. Ennyi kellett ahhoz, hogy Malala előtt a tudás és a fejlődés csarnokaként táruljon ki az iskola kapuja, és ne csak elvesztegetett évek színhelyeként. Ő pedig el is határozta, hogy kihasználja a neki adatott lehetőséget. Az őt világhírűvé tevő és majdnem megölő lövés előtt az volt a legnagyobb problémája, hogy osztályelső legyen. Majd, mikor a terrorista merényletek és zavargások elöli kényszerű menekültségükből családjával visszatértek imádott Szvát-völgyükbe egy újabb cél is társult a tanulmányi versengés mellé: Malala béke- és oktatáspárti édesapja mellett kezdett el különböző fórumokon felszólalni. Hiszen mi lehetne jobb példa a lányok oktatásának fontosságára, mint egy okos kislány, aki fel meri emelni a hangját azért, amiben hisz? És ugyanezért ez a kislány jeges rémülettel töltötte el a nőket négy fal közé zárni igyekvő tálibok szívét. Egy tizennégy éves kislány csupán a szavaival elérte azt, hogy félelmetes, fegyveres csapatok rettegjenek a hatalmától.
Malalát tehát megpróbálták megölni. Mivel nem sikerült, ezért szerencsére élő példaként állhat minden gyerek és minden szülő előtt, továbbra is terjesztheti a gondolatait ami, a sors fintorának köszönhetően, a merénylet óta még több emberhez eljut. Olyanokhoz is, akik meghallgatják. Egyetlen lány szavaiból így lehet eszme, így lehet hős valakiből, aki csupán kiállt azért, amiben hitt. Ha Malala meghalt volna, ma mártírként ünnepelnék és sírnának egy okos kislány elvesztéséért, az oktatásért, egyenlőségért, békéért harcoló szervezetek pedig zászlójukra tűznék a képét. De Malala túlélte, így a támadóinak csupán azt sikerült elérni, hogy a korábbiaknál is határozottabban, céltudatosabban és hangosabban áll ki az álma mellett, miszerint mindenkit egyenlő bánásmód illet meg.
Az Én vagyok Malala önéletrajzi könyv és érdekes, belső szemszögből elmondott kvázi történelemkönyv egyben, Pakisztán és az egész iszlám világ életébe nyújtott mély bepillantással, amit ritkán tapasztal az olvasó. Egy, a számunkra ismeretlen és izgalmas, sőt, talán félelmetes világ hétköznapjairól olvashatunk benne úgy, ahogy csak egy benne élő mesélheti el. Malala pedig egyszerre hős és kislány, egyszerre hétköznapi és különleges, végtelenül szimpatikus ember, aki nem fél önmaga lenni és tenni a kevésbé szerencsésekért. Ha valaki szeretne példaképet keresni magának, ennél a tizenhat éves lánynál kevés megfelelőbbet lehetne találni.
Gasztroforradalmat élünk, forradalmi szakácskönyvekkel, így azok sem maradhatnak ki a karácsonyi ajándékos listából. Ötöt választottunk ki.
Jamie Oliver: Jamie 30 percesek
Kételkedtünk, hogy tényleg megy-e több fogásos menü elkészítése 30 perc alatt, de aztán kipróbáltuk. És sikerült. Jamie Olivert szinte mindenki szereti, így az ő könyvével valószínűleg nem lőhetünk mellé egy a magát a konyhában jól érző megajándékozottnál (kivéve, ha mások is úgy gondolják, hogy Jamie-t kell neki venni). A Pucér szakács a könyvével azt akarja megmutatni és megtanítani az embereknek, hogy igenis lehet gyorsan, jót főzni, nem kell junk foodot fogyasztani, vagy állandóan rendelni.
A könyvben ötven összeállítást publikált, amelyeket között mindenki megtalálhatja a kedvére valót, legyen szó húst imádóról, tésztát kedvelőről vagy vegetáriánusról. Mi imádtuk a paradicsom leveses, a mustáros csirkés és az angol piknikes menüt is. (Park Kiadó)
Bezselics Ildikó: Receptek a Két cica konyhájából
A Két cica konyhája bloggerének első szakácskönyve kis formájú, gyűrűs, könnyen kezelhető darab, amely remekül elfér a konyhákban. Ildikó a receptek mellett tanácsot is ad, amelyek a kezdő és a már tapasztalt szakácsoknak, háziasszonyoknak is segítségére lehetnek. Így például a konyha takarításával, felszerelésével kapcsolatban is kapunk tippeket, megtudhatjuk, hogyan néz ki egy 5 fogásos étkezés menete és mik szükségesek hozzá, illetve hogyan töltsük fel a kamrát.
A receptek közül kipróbáltuk és nagyon szerettük a mentás halfasírtot, az almával töltött sült csirkét, a túrógombocót vodkás narancsöntettel és a töltött dagadót kelkáposztás krümplipürével. (Athenaeum)
Hugh Fearnley-Whittingstall: Három jó dolog... a tányéron
Egy újabb zseniális könyv, amelyet mindenkinek ajánlunk! Egyszerű remek ötletek, három alapanyagból (na jó, meg néha egy kis extrából). A tapasztalatok szerint, aki rendszeresen főz, egy idő után eljut arra a holtpontra, hogy nem tudja, milyen újdonságot tegyen szerettei elé az asztalra, ráadásul nem akar túl bonyolult fogásokkal bíbelődni. A Három jó dolog e problémára is megoldást nyújt - a legtöbb esetben három alap dologból kínál ízletes, könnyen elkészíthető fogásokat. A könyvben a receptek neve helyett olyan hármas felsorolásokat találunk, mint a „bab, olajbogyó, mozarella", „bárányhús, paradicsom, feta sajt", „tök, gnocchi, sajt", „paradicsom, tojás, kenyér", „hal, hagyma, olajbogyó", „lepényhal, citrom, krumpli", illetve „paszternák, fokhagyma, kéksajt".
A receptek könnyen elkészíthetőek, jól követhetőek, remek fogásokat csinálhatunk a segítségükkel. Amit nagyon szeretünk benne, hogy 2 személyre szóló adagokkal dolgozik, így, aki kisebb adagokat szeretne főzni, annak is könnyű dolga van. (Alexandra Kiadó)
Lotta Lundgren: Ha én főznék neked
Nem mindennapi darabbal bővült a gasztronómia műfaját elárasztó könyvek száma, éppen ezért ezt a kötetet olyanoknak ajánljuk, akik szeretik a különleges, nem sematikus dolgokat. Szerzője a svéd Lotta Lundgren, aki minden tekintetben szakított a hagyományokkal, és kihívó, meghökkentő, szórakoztató kiadványával bizonyítja, hogy nem csak összegumizott hajjal, kötényben, agyondolgozott kézzel lehet jó háziasszony az ember lánya, hanem akár dögösen, vonzón, ahogy önmagát megálmodta.
Amilyennek látni akarja őt a bestia, akit évezredek tapasztalata szerint etetnie kell. Mindez persze nem jelenti azt, hogy Lotta ne állított volna össze egy nagyon jól használható, alapos leírásokkal, kitűnő ötletekkel teli, ösztönző szakácskönyvet. Ami még arra is jó lehet, hogy ne kelljen olyan gyakran elválni ágytól és asztaltól. (Geopen Kiadó)
Adorján Éva: Egészséges finomságok
A nyers ételek fogyasztása is egyre népszerűbb. Ennek a trendnek megfelelően készült Adorján Éva könyve, aki desszerteket ajánl nekünk, nyers formában. Az egyes finomságok cukor, tej és tojás nélkül készülnek, sütést sem igényelnek. Ráadásul mindegyikük gluténmentes is.
A kötet tippet ad a magtejek (például mandula) elkészítéséhez, a ház aszaláshoz is, amellett, hogy több receptet is kínál. Készíthetünk a segítségével mazsolás bonbont, citrus granolát, fahéjas-kesukrémes almát, turmixokat, illetve pitéket is. (Libri Kiadó)
Ma jelentette be Az Amrikai Filmakadémia az idegen nyelvű filmek Oscarjára esélyes alkotások 9-es shortlistjét. Ezen Szász János filmje, A nagy füzet is szerepel.
A kilenc ma megnevezett alkotás közül végül öt versenyezhet majd ténylegesen az Oscar-díjért, de óriási dolog, hogy magyar film „elődöntőbe" került, hosszú évek óta nem történt ilyen. Legutóbb 1988-ban Szabó István HANUSSEN címû filmje jutott el a jelölésig.
Szász filmje mellett versenyben van még a belga Felix van Groeningen filmje, Denis Tanovic alkotása, az Epizód egy vasgyűjtő életéből, a dánok vadászata (A vadászat), amelyet Thomas Vinterberg rendezett, Wong Kar Vai A nagymester című műve, az olasz Paolo Sorrentino filmje, A nagy szépség, egy kambodzsai, egy német, és egy palesztin alkotás.
A lista sokakat meglepett, több alkotást hiányoltak róla, így például a Variety cikke szerint a chilei Gloria című filmet, az iráni rendező, Asghar Farhadi Múltját (The Past), a szaud-arábiai Haifaa Al Mansour „Wadjda" címet viselő alkotását és a lengyel filmet, a „Walesa. Man of Hope-ot,”, amelyet Andrzej Wajda rendezett.
A kilenc filmet 76 alkotás közül választották ki. Szász János filmje nyáron a Karlovy Vary Nemzetközi Filmfesztivál fődíjasa lett.
Az Agata Kristof regényéből készült filmre Szász János 15 évet várt, de úgy tűnik, megérte a várakozás. A magyar származású írónő regényét többen is szerették volna megfilmesíteni, végül Szásznak sikerült az, ami másoknak nem. Az előnye sokakkal szemben az volt, hogy magyarul szerette volna leforgatni a filmet, ez a terv pedig közel állt az írónő szívéhez.
A Magyar Nemzeti Filmalap támogatásával készült alkotás főszereplője egy tízéves ikerpár, akiket Gyémánt László és András amatőrszínészek alakítják, lenyűgözően. A film a második világháború idején egy határszéli faluban a nagymamájuknál nevelkedő és a könyörtelen világban túlélni igyekvő ikerpár megrázó története.
A jelöltek listáját január 16-án jelentik be, addig izgulhatunk, hogy Szász János filmjének sikerül-e a végső versenybe beszállnia. Az Oscar-díjakat március 2-án osztják ki, ami nálunk már 3-a hajnal.
A jó gyerekverskötet ritka, mint a fehér holló. Milyen kár, hogy Bartos Erika madara minden próbálkozás ellenére fekete maradt.
Versek óvodásoknak – ízlelgetem az alcímet, milyen jó is az, verseket, mondókákat tanítani a kicsiknek, akik még csak most tanulják – s talán ezért jobban ézik még – magyar nyelvünk ízeit, színeit.
A jó mese olyan, hogy egyaránt szól a gyerekhez, s a felnőtthöz is – és ilyen a jó gyerekvers is. Nem szeretem, amikor valami csak azért, mert gyerkekeknek szól, szájbarágósabb, gagyibb vagy műanyagabb – legyen szó játékszerről, eszközről vagy akár irodalomról. Úgy gondolom, itt hatványozottan érvényes az az örökbecsű mondás, miszerint „nem hülye, hanem gyerek“. És mivel gyerek, akiből a jövő építője lesz, megérdemli, hogy a legjobbat, az igazán minőségit kapja – a nyelvből is.
A Hógolyó című kötet versei túlságosan konkrétak, kimondósak, valahogy lezárnak. Igaz, a forma többnyire megállja a helyét, de egy-két kivételtől eltekintve semmi pluszt nem ad sem tartalomban, sem ritmikában. Talán nem teljesen korrekt egy gyerekeknek szóló kötetben a ragrímek tömkelegét kifogásolni (engem ugyan zavar, de hát ízlések... ), s persze nem lehet mindenki Weöres Sándor, de valahogy nem motivál semmi, hogy az óvodással együtt skandáljam a hetes busz közönségét felsorakoztató verset, vagy a tihanyi félsziget természetrajzát. Értem én, persze, nyilván a szerző személyes tapasztalataiból, hetes buszon zötyögésből és tihanyi kiruccanásból születtek a versek, csakhogy nem mutatnak túl ezen a személyes tapasztalaton.
Van persze kivétel, nem akarok igazságtalan lenni, hiszen egy-két jól eltalált mű is sokat hozzáad a meglehetősen hiányos gyermekirodalmunkhoz. Ilyen kivétel a Szomorkodós vers, mely jól kifejezi, milyen is az, amikor egy óvodás duzzog, a Boszorka, kedves dallamosságával, játékos témájával, vagy a Csupa seb című, jól skandálható ritmusos vers.
Összességében valahogy mégis kissé didaktikus, túlmagyarázós a kötet, túlságosan keretbe zár, akárcsak az illusztrációként szolgáló rajzok. A kötet az Alexandra Kiadó gondozásában jelent meg.
Új dallal, új klippel, új DVD-vel és évzáró nagykoncerttel söpör végig a rajongókon a szív forradalmát hirdető zenekar. Elsőként a jövőre várható nagylemez harmadik előfutára érkezik – méghozzá december 21-én.
A Kowalsky meg a Vega az idei évben Ami fontos és Amilyen hülye vagy, úgy szeretlek címmel két új számot is megjelentetett, melyek klipje elérhető a legnagyobb videómegosztón, de a rádiók műsoraiból is rendre visszaköszönnek. Ez is jelzi, hogy javában készül a banda jövő tavasszal megjelenő új nagylemezének anyaga is. A csapat óriási sikerrel zenélte végig a klub- és fesztiválszezont, augusztus 17-én pedig több ezer néző előtt ünnepelte 10 éves születésnapját a Budapest Park színpadán. Azon a napon jelent meg a Csak egy ág… című könyv Kowáról és zenekaráról, mely csupa különlegességet kínál a Kowalsky meg a Vega rajongóinak.
Az év azonban még mindig nem ért véget a forradalmi egylet számára. December 21-én új Kowalsky meg a Vega dal és klip jelenik meg Hulla józan címmel; december 27-én pedig budapesti nagykoncerttel - helyszín a Barba Negra - búcsúztatja 2013-at a Fonogram-díjas formáció. Igazi extra, hogy ezen a fellépésen már megvásárolható lesz a zenekar születésnapi koncertjét bemutató DVD, a Lehetünk együtt hurrikán, illetve ez alkalommal lesz majd hallható élőben először az új klipes nóta.
Sokakban jogosan merülhet fel a kérdés, hogy mi a jó, egy két évvel ezelőtti film forgatókönyvét újra elővenni és leporolni, ha még nincs is nagyon rajta por. A Starbuck a kritikusok és a nézők körében is kedvelt volt, a mostani változat új címmel és szereposztással is csak halvány árnyéka elődjének.
Ken Scott alkotásai közül az első, Starbuck címűt még 2011-ben mutatták be (a magyar mozikba idén februárra jutott el), és úgy tűnik, hogy a rendező valamiért azt gondolta, hogy ugyanaz a forgatókönyv más szereposztással újabb sikert hozhat számára. Nos, tévedett.
A rendező, valamint Martin Petit által írt sztori szerint egy, a mindennapokban céltalanul éldegélő David Wozniak (Vince Vaughn)megtudja, hogy a húsz évvel korábbi megélhetési forrása komoly bajba sodorta. David akkoriban gyakori vendége volt egy spermabanknak, amely később tévedésből ugyanattól az apától származó mintát adott ki több száz nőnek, így hősünk 533 gyermek biológiai apja, akik közül 142 bíróságra megy, hogy semmissé tegyék a névtelenségi záradékokat és így megtudják, ki az apjuk. David persze ügyvédje és jó barátja Brett (Chris Pratt) tiltása ellenére sem bírja ki, és gyerekei nyomába ered, hogy megismerhesse őket. Mindeközben barátnője, Emma (Cobie Smulders) is bejelenti, hogy babát vár, és ideje lenne, hogy David bizonyítsa, jó és felelősségteljes apa tud lenni.
Ebből a nem túl rövid összefoglalóból is kiderülhet, hogy a film forgatókönyvvel nincsenek gondok, igazán remek filmet is lehetne összerakni ezekre az alapokra. De aztán megnézzük a filmet, olyan színészekkel, mint Colbie Smulders és Chris Pratt, akik nyilván szeretnének többek is lenni, mint két sikersorozat sztárja, ám ez nem igazán sikerül. Vince Vaughin meg valahogy tök béna, és elnagyoltak az érzelmi átmenetek is, amiket nem mindig tud megoldani. A forgatókönyv igazából több is lehetne, mint egy karácsonyi vihorászós limonádé, ha be merné vállalni és rendesen kidolgozni a horzsolós részeket. Például hogy 142 gyerekből nem lehet mindegyik egészséges, lehet köztük drogos, depressziós, stb. Itt meg csak annyira nyúlnak hozzá ezekhez, hogy ne tudjuk eldönteni, hogy most akkor ez a film mi akar lenni.
Ezzel együtt nem állítom, hogy téglához kötözve ablakon át kidobott pénz, ha valaki jegyet vált Scott filmjére, meg hát amúgy is, az év ezen napjaiban (Karácsony előtt) jól esik az egymás veséjébe könyöklős-anyázós-nem jó a karácsonyfa talp - ezreséabőrkesztyűt életérzésből egy könnyed és megnevettető mozizásban elmerülni bő másfél órára. Csak kár az elszalasztott lehetőségért.
Az Elpuskázva összességében egy bájos kis történet egész jó alakításokkal, kevés nagy csavarral, de a gyűrődős napokban néhány ránctól biztosan megszabadít.
Mai napra
„Naponta megújuló boldogság, hogy valaki beszél hozzám a könyv lapjairól, és ezt az
élményt megismételhetem, sőt ez az élmény a korom és életkörülményeim
áltozásával mindig más és mást közöl.” (Szabó Magda)