Egy nagyon fiatal garázsrock-csajduó Lisszabonból: a Pega Monstro Portugália egyik legnagyobb zenei meglepetése, akik április közepén Budapesten lépnek fel. Egy jól szituált, diáklány-kinézetű, ártatlanka testvérpár, akik ugyanakkor amazonként zajonganak.

Pega Monstro, azaz: Kapd El A Szörnyet! Ezzel a névvel akár valami black metal durvulás is lehetne ez a zenekar, de valójában egy bájos lisszaboni testvérpár duójáról van szó. Maria és Júlia Reis tinikoruk óta játszanak együtt, és már évekkel ezelőtt kitalálták, hogy mit is akarnak csinálni. Nagyon tudatosan építgetik karrierjüket, a zenéléssel párhuzamosan kiadót is alapítottak, és leszerződtek az egyik fontos brit tehetséggyárhoz, az Upset The Rhythmhez is.

A bájos, ártatlan, diáklány-kinézetű testvérpár ugyanakkor állati jól tolja a rock and rollt: kiadójukkal és koncertjeikkel lényegében ők a lisszaboni garázsrock-dreampunk színtér motorjai. Nyers gitárok, zuhogó dobok, mindehhez a gitáros Maria elszállt, visszhangos, magasan szárnyaló éneke: a Pega Monstro a portugál rock egyik legegyénibb hangú együttese.

Pega Monstro (P)
2016. április 14., Dürer Kert kisterem - 1146 Budapest, Ajtósi Dürer sor 19-21.
Jegyár: 500 Ft, elővételben kapható. Jegyek elővételben vásárolhatók az A38 Hajó honlapján, illetve személyesen az A38 Hajón.

Idén Hardwell celebrálja a Sziget End Show-t, érkezik a nagy közönségkedvenc, Manu Chao és fellép a Kaiser Chiefs is. Újabb neveket jelentettek be ismét a szigetesek.

Minden eddiginél látványosabb performanszra és slágercunamira lehet számítani a Sziget Nagyszínpad idei záróbuliján, hisz nem más, mint a szemtelenül fiatal és sikeres holland DJ, a több milliós rajongótáborral rendelkező progresszív és electro house zenész, Hardwell áll majd színpadra. Az ifjú titán huszonhárom évesen tört be a legnagyobbak közé, 2013-ban és a 2014-ben is őt nevezte meg százas listáján a világ első számú DJ-jének a DJ Mag.

Újra a Sziget Nagyszínpadán köszönthetjük a  világ talán legismertebb bohém világcsavargóját. Manu Chao - született José-Manuel Thomas Arthur Chao - igazi közönségkedvenc Magyarországon, de dalait a világ minden táján kívülről fújják. Karrierjének esztétikáját a kultúrák találkozása adja meg, zenéjében egyszerre keverednek a különböző országok zenéi és a legváltozatosabb zenei műfajok. Szigetes fellépésén igazi házibuli hangulatra lehet számítani, sok-sok vidámsággal és felszabadultsággal.

Érkezik az Egyesült Királyság egyik legautentikusabb és legkedveltebb indie rock-bandája, a Kaiser Chiefs. 2005-ös bemutatkozó albumuk ötszörös platina lett Nagy-Britanniában. Elképesztő slágerparádéra számíthatunk tőlük és biztosak vagyunk benne, hogy Ricky Wilson továbbra is tartja magát a legszórakoztatóbb frontember szerepéhez.

A FIDLAR Los Angeles legmenőbb deszkás/garázspunk bandája. Sikerükhöz nagyban hozzájárult, hogy számos sorozathoz és számítógépes játékhoz használták fel zenéjüket, augusztusban a Szigeten csapnak oda lehengerlő punk zenéjükkel.

Szintén a Szigetre tart a rangos szakmai díjakkal kitüntetett, hiperkreatív, egyedi látásmódú német elektronikus zenész, Boys Noize. Szuggesztív munkái a szabadkötésű techno és a mindig friss-energikus electro műfajok metszéspontján helyezhetőek el, zsinórban háromszor kapta meg a legjobb elektronikus zenei produkciónak járó elismerést a Beatporton.

Dillon Francis huszonnyolc éves, elvetemült amerikai elektronikus zenész, DJ és producer Los Angeles-ből. Eszelős és kiszámíthatatlan tempójú zenéi agysejtpusztításra lettek kalibrálva, élőben tökéletesen alkalmasak arra, hogy a közönség jóízűen széttombolja magát, minden más segédlet nélkül.

Érkezik továbbá Svédország talán leglazább és legizgalmasabb formációja, a Movits!. Szving, hip-hop és jazz keveredik zenéjükben, de olyan szórakoztató, egyedi és lehengerlő módon, hogy a világ minden táján áradoznak róluk. Amerikában is egy pillanat alatt berobbantak, jelenleg negyedik nagylemezükkel turnéznak. Szigetes fellépésüket már most érdemes felírni, ugyanis a Szabadság Szigetének egyik legviccesebb, legtáncosabb és legőrültebb koncertjére számíthatunk tőlük.

Egy kivételesen tehetséges és rendkívül jó kiállású, szemtelenül fiatal olasz testvérpár, Alessandro és Andrea Vinai alkotja azt az ígéretes karrier előtt álló EDM-alakulatot. Lüktető és dögös zenéjük eksztatikus, energikus, magával ragadó és grandiózus hatással bír, nem véletlen, hogy partyhimnuszaik a slágerlisták élén landolnak és szettjeikre hatalmas tömegek képesek önfeledten tombolni.

A most bejelentett nemzetközi felhozatalban ott van a jersey club műfaj talán leghíresebb képviselője, DJ Sliink is. Még csak 24 éves, de máris olyanok rajonganak érte, mint Diplo és Skrillex, utóbbi le is igazolta őt kiadójához. Innovatív és izgalmas hangzását Londontól Párizson át Milánóig hatalmas tömegek imádják, 2016 biztosan az eddigi legizgalmasabb éve lesz, számos meglepetést várhatunk tőle Szigetes fellépéséig.

Észak-Amerika és Európa legnagyobb stadionjai és arénái mellett a Sziget Fesztiválköztársaság Nagyszínpadára is elhozza legnagyobb slágereit és legújabb lemezanyagát – egy exkluzív fesztiválkoncert keretében – napjaink könnyűzenei életének egyik legnagyobb sztárja. Augusztus 11-én, a Sziget „nulladik” napjának headlinere: Rihanna.

Tizennégyszer volt a Billboard lista első helyén és több mint 54 millió eladott nagylemez és 210 millió eladott kislemez fűződik a nevéhez. Nyolc Grammy és 12 Billboard Music Awards győztese, közösségi oldalait összesen több mint 100 millióan követik, slágereit több mint nyolc milliárdszor játszották le a YouTube-on. A legújabb slágert, a Drake közreműködésével készült WORK című dalhoz készült klippet majd’ 100 milliószor nézték meg - mindössze két hét alatt.  

Legfrissebb, nyolcadik lemeze, az eladási listák dobogóján debütáló Anti az év elején jelent meg. Rihanna azóta járja Észak-Amerika legnagyobb stadionjait és arénáit. Az Anti World Tour a nyáron Európában folytatódik, melynek keretében a könnyűzenei élet egyik legnagyobb sztárja - ritka alkalomként - egy fesztiválfellépést is elvállalt a "Szabadság Szigetének" Nagyszínpadán, így lenyűgözően látványos show-ját élőben láthatja augusztus 11-én a rendezvény "nulladik" napján a Sziget közönsége. A nulladik napra a 7 napos Sziget bérletek is érvényesek, de mostantól napijegyek is kaphatóak. Azonban jó lesz sietni, mivel összesen csak 25 ezer darab napijegy kerül forgalomba.

Egy semmihez sem hasonlítható, de úgy nagyjából matekrockot elemi lendülettel és játékossággal játszó japán csajtrió, a Tricot mutatja be március 20-án második nagylemezét az A38-on. Előzenekarként pedig egy fiatal, de annál éretteb szlovák triót láthattunk és hallhatunk, akik tavaly jelentették meg első nagylemezüket.

A hazájában elképesztően népszerű japán matekrock-csajtrió, a Tricot mostanában kezdi bevenni Európát. A két évvel ezelőtt a VOLT Fesztiválon is megfordult zenekart második nagylemezének alkalmából a zenei blogokon hatalmas lelkesedéssel méltatják. Tegyük hozzá: a 2010-ben alakult kiotói Tricot igazán meg is érdemli a dicséretet. Jellegzetesen egyedi hangzás, progrockba hajló, keményen kimatekolt, de spontaneitásukat el sosem vesztő számok – vad punk, kiszámíthatatlan poszt-rock és szégyentelen J-pop örvénylik a zenéjükben. Mindehhez hozzájön a három cukimuki csajszi (a negyedik tag, a dobos Komaki Kazutaka tavaly hagyta el a zenekart), és nyilvánvaló lesz a Tricot titka: eredeti, semmihez sem hasonlítható, változatos és végtelenül szórakoztató. A trió tavaly folytatta szigorúan hárombetűs című lemezeinek sorát: ezúttal az A N D bemutató turnéjának keretén belül érkeznek Budapestre.

Az alig három éve létező Fresh Out Of The Bus aránylag rövid karrierjét meghazudtolóan érett produkció. A három nyitrai fiatalember alkotta zenekar finom pop-rockot játszik, amiben ott vannak a poszt-rock visszhangos gitártémái, a new wave lüktetése, visszafogott elektronikus pulzálás, matekrockos tekerések, indie lendület és még ki tudja, mi minden más. Rendkívül változatos muzsika a FOOTB zenéje, az egyik legizgalmasabb dolog, ami manapság a szlovák könnyűzenében létezik.

A győri Rosa Parks az elmúlt öt év egyik legkitartóbb és legőszintébb hazai underground színfoltja, akik a kezdeti demózás poszt-rockos lebegéséből egy sokkal matekosabb, izgalmasabb arculatra tettek szert az utóbbi másfél évben. A bemutatkozó nagylemez Stay Punk! Stay Prog! című dalának címe egyben a zenekar jelszava is. A Rosa Parks a poszt-rock felől indulva talált rá a math rockban rejlő lehetőségekre. Az örökké úton lévő, és a műfaj szinte összes meghatározó zenekarával már játszó kvartett tavalyi nagylemeze, az I Scream, You Scream, We All Scream For Mainstream üdítően sajátos hangzása végképp a felső ligába helyezte az évek óta töretlen kitartással zenélő együttest. Progresszív, előremutató, játékos és érzelemzgazdag gitárzene: ez a Rosa Parks.

Bővebb információ: A38 Hajó

Lehet. De az biztosan segít, ha kiírjuk és kiirtjuk magunkból az összes csalódást, szorongást, frusztrációt, függőséget, bizarr vágyat és félelmet. IAMX is ezt teszi. És nemcsak kiírja, hanem zenét is komponál belőle. Amit aztán élőben is bemutat. Például egy márciusi estén az A38-on.

IAMX – A38 Hajó – 2015. március 13.

Késekkel jött. Mindenféle különösebb felhajtás és előzenekar nélkül, egy kicsivel 20 óra után. Chris Corner, az IAMX kollektíva egyszmélyes megtestesítője az I Come With Knives hangjaira sétált ki a kellemesen telt A38 gyomrában feszülő publikum elé, tollas fejfedőben és különböző színekben villogó szemüvegben. Háta mögött egy félmeztelen dobos, két oldalán pedig egy-egy – bőrbe öltözött - billentyűs hölgy vette birtokba a színpadot. Már ez a felállás és megjelenés sem volt éppen hétköznapi, de a párhuzamosan elhelyezett hat kivetítő, a szemgolyó égető fények és az agylesimító hangzás is azt garantálta, hogy különleges élményben lesz része a beavatottaknak.

Aki még sosem hallott Chris bátyó projektjéről, az képzelje a hallójárataiba a Master and Servant korabeli Depeche Mode-ot, amely a Nine Inch Nails főnök Trent Reznort kérte fel producernek, a showműsorok rendezőjének pedig a dekadencia és kabarék világában fuldokló Marilyn Mansont kente fel. Jókora adag sötétség, legalább ennyi szexualitás, és még az ingerküszöböt éppen át nem verő vadság pumpálja belülről az IAMX monoton zenéjét. Látványos volt, minden érzéket átjáró, és a rendületlenül masírozó ütemek ellenére sem egyhangú: ez nem egy indusztriális káosz, nem az anarchia fogyaszthatóvá csomagolt cukorka porcíója, nem értelmetlen és öncélú zajhalmaz, hanem rendesen és kereken megírt dalok, kiváló dallamokkal és a húson át a csontba harapó refrénekkel.

Egyértelmű volt, hogy a tavalyi Metanoia albumra lesz majd felhúzva a koncert váza, és így is lett: a No Maker Made Me, a Happiness vagy a North Star méltóságteljesen, mégis kíméletlenül gyalogolt végig rajtunk. Hogy egy kis kénes, füstös lélegzethez jussunk, jött az álmatlanság himnusza, az Insomnia, a „talán a szex majd segít a felejtésben” és a „miért maradsz egy ilyen neurotikus bolonddal, mint én?” sorokkal. Vidám. Szavakkal nehezen visszaadható lelkesedés hajtotta mind a négy zenészt, de különösen a rövidebb hajú billentyűs lány élt nagyon: locsolta magára a vizet, egy kicsit enyelgett a társaival, és idővel a fürtjei is elveszítették konszolidált jellegüket.

Corner szinte egyáltalán nem szólt hozzánk, leszámítva a hálálkodásokat és a „fucking”-okat – hagyta, hogy a dalai beszéljenek helyette. És azok üvöltöttek, bele az eltorzult arcunkba: az Aphrodisiac maga volt a szexuális túlfűtöttség, a Your Joy Is My Low pedig a kiábrándultak zászlajára kívánkozó jelszó. Nem a győztes van egyedül, hanem a vesztes. Mi azonban nyertesek voltunk, mert két ráadásblokk is jutott nekünk: az első végére odakarmolt, fájdalom-hegyeket apró kavicsokra bontó I am Terrified után csak nem akart szűnni a taps és az ováció, így a tollas fejű és csapata még búcsúzóul kegyelemben részesített minket (Mercy).

Félelmetesen jó koncert volt, végtelenül profin és szórakoztatón, egyszerre ridegen és felemésztően, izzón és elhidegülten. Akár az a szex, aminek nincs más célja, mint a felejtés. Amiben csak automatikus az élvezet. És ami csak egy parancsot hajtogat, és csak egy parancsot présel be újra és újra az elmébe. A parancs neve: TÖRLÉS.

Fotók: Demjén Zoltán

A Placebo októberben világkörüli turnéra indul, hogy megünnepelje óriási sikerű debütáló albumuk megjelenésének 20 éves évfordulóját. A koncertsorozat hazánkat is érinti, a csapat 2016. november 11-én ad koncertet a BudapestArénában!

A 20 Years of Placebo elnevezésű turné október 13-án indul Dániában, és az első rész december 15-én ér véget a londoni Wembley Arénában.

A csapat ígérete szerint a teljes repertoárjukból játszani fognak a turnén.

“Azt kell mondanom, hogy olyan dalokat is játszani fogunk, amelyekre már megesküdtem, hogy soha többé nem játszom el. Azt hiszem, most jött el az ideje, hogy tudatosan figyelembe vegyük, mit akarnak a rajongók hallani, hiszen ők nagyon türelmesek voltak velünk, amióta nem játszottuk a korai slágereinket. A 20 éves jubileumi turné pont megfelelő lesz erre. Ezt már elhatároztuk. Ezt a turnét a rajongókért csináljuk, de persze számunkra is egy lehetőség, hogy újra felfedezzünk egy csomó régi dalt. Ezért ha látni akarsz bennünket, amint olyan dalokat játszunk mint a Pure Morning vagy a Nancy Boy, amiket lassan 10 éve nem adtunk elő és valószínűleg nem is fogunk a későbbeikben sem, akkor jobb, ha most eljössz valamelyik bulinkra! De természetesen meglepetésekkel is készülünk majd." – nyilatkozta a turnéról a britek vezéralakja, Brian Molko énekes/gitáros.

A magyar koncertre március 18-án 10 órától vásárolhatók belépők a www.livenation.hu oldalon keresztül: 3 különböző ülőjegy, valamint sima állójegy lesz kapható a november 11-ei, budapesti bulira.

Fotók: Máté Évi

Nagy nevek és friss kedvencek is sorjáznak az újabb Sziget fellépők közt: így a titokzatos és megatehetséges Sia, az egyik legnagyobb brit ikon, Noel Gallagher, a hamarosan új lemezt megjelentető Crystal Castles, Nagy-Britannia egyik legkeresettebb fiatal előadója, Jake Bugg, valamint kontinensünk új favoritja, az Oscar and the Wolf is. …és még persze sokan mások.

A most bejelentett nevek közt elsőként álljon Ausztrália egyik legtehetségesebb dalszerző-énekesnője, Sia, kinek nevéhez fűződik 2014 egyik legnagyobb slágere, a több mint egymilliárdos nézettségű Chandelier. Az epikus popdalairól ismert, hazájában többször is az év dalszerzőjének választott énekesnő az utóbbi években lett nemzetközileg is megkerülhetetlen szereplője a popzenei színtérnek. A titokzatos hölgyet a Szigeten láthatja először a magyar közönség, már amennyire, hisz az „anonimitás iránti kényszeres vágyáról” ismert művész rendszeresen elrejti arcát a közönség elől, de hipnotikus hangja bizonyára elvarázsolja majd hallgatóit.

Noel Gallagher az elmúlt két évtized egyik legfontosabb dalszerzője és előadója. Egykori zenekara, a kultikus és legendás Oasis ugyan 2000-ben már járt a Szigeten, Noel Gallagher azonban a megromlott testvérviszony miatt nem tartott a többiekkel, így ezt az elmaradást is pótolja mostani fellépése. Az Oasist követően saját zenekart alapított, a Noel Gallagher's High Flying Birds két hatalmas sikerű nagylemezen van már túl. A frontember-dalszerző nem távolodott el nagyon a gyökereitől, a britpopos, rockos balladák és fülbemászó slágerek ugyanúgy kisujjból jönnek, mint az Oasis idején. Több teltházas turné és a legnagyobb fesztiválfellépések után érkezik az egyik legnagyobb brit ikon és zenekara a Szigetre, hozva a nagy Oasis slágereket is. 

A Crystal Castles, a zseniális dalszerző-producer Ethan Kath projektje 2008-ban robbant be a köztudatba. Az élőben is elsöprő energiájú Crystal Castles-ből két éve vált ki Alice Glass, de a producer-dalszerző Ethan továbbvitte a projektet: a vadiúj énekesnővel rögzített Frail tavaly debütált, és hamarosan érkezik is az új lemez is.

A Szigetre tart Jake Bugg is.  A brit énekes, gitáros és dalszerző, aki a maga egyszerűségében megnyerő, közvetlen, őszinte és egyedi hangvételű inde-folk rock zenéjével lett Nagy-Britannia egyik legkeresettebb fiatal előadója. Hihetetlenül termékeny művész, még csak most lett huszonkét éves, de júniusban már harmadik nagylemeze jelenik meg. Munkáival kivívta a kritikusok elismerését, a legnagyobb presztízzsel rendelkező szigetországi fesztiválokon lépett már fel és igazolta hírnevét.

A frissen bejelentett nevek közt van a szupertehetséges rapper-dalszerző-producer Travis Scott. Már tizenéves korában elkezdte gyártani beatjeit, mára pedig az egyik legsokoldalúbb hip-hop előadónak számít Észak-Amerikában.

Élő produkcióval érkezik Wilkinson, a nemzetközi hírű, profi és technikás brit drum'n'bass előadó, DJ és producer, akinek dinamikus, elegánsan szárnyaló, minden alkalomhoz passzoló és kiváló vokálokkal megküldött zenéjére nemrégiben kattantak rá a tömegek.

Mexikó egyik leghangosabb rap-metál zenekara, a Molotov 1995 óta nyomja. Velük igazi színpadi kavalkádra lehet számítani, mindenki játszik minden hangszeren, és amennyire odacsapnak a riffek, annyira szórakoztató is a zenekar.

A kanadai DJ és producer, Excision, kőkemény, basszusközpontú, masszív és kíméletlen dubstep anyagaival szerzett magának hírnevet. Tavaly jelent meg második nagylemeze, de a dubstep mágus igazi varázsa leginkább élőben mutatkozik meg: Excision eletronikus zenei fantáziavilága mindenkit magával ragad a fellépés idejére és az azt követő órákra is, köszönhetően a 150 ezer wattos hangcuccnak és a gigantikus vizuális élménynek.

Jön Dyro, egy szemtelenül fiatal, csupán 23 éves holland DJ-producer is, aki a világ egyik leghíresebb DJ-producer géniusz, Hardwell támogatásával kezdte karrierjét. 2011-ben robbant be az idén februárban jelent meg legfrissebb kislemeze, és az már tuti, hogy brutális bulira lehet számítani a Szigeten. 

Nehéz definiálni ezt a kollektívát, hiszen azon kevesek egyike, amely az elektronikus műfajon belül valóban sajátosan egyedit hozott létre. Az UNKLE 1998-as debütáló albuma, a Psyence Fiction gyanúsan hibátlan mestermunka. Később a hip-hoptól egyre inkább a rock, a house, a pszichedelia felé vette az irányt karcos-recsegős, lerobbant hangulatú számokkal, amit a Szigeten is hallgathatunk, egy élő koncert keretében.

Norvégia legifjabb reménysége, a csodálatos hangú és kisugárzású Aurora Aksnes szintén fellép az idei Szigeten. 16 évesen jelentkezett első kislemezével, tavaly év végén rengeteget lehetett olvasni róla a John Lewis karácsonyi reklámjához készített Half the World Away Oasis feldolgozásának kapcsán, idén pedig, március közepén, végre bemutatkozó lemeze is megjelenik a bergeni csodalánynak.

Európa friss kedvence, a 2010-ben alakult belga Oscar and the Wolf már most megtalálta saját és különleges hangját: érzékeny és melankolikus zenéjükben neosoul, R&B, elektronika és finom popzenei elemek adják meg az egyből felismerhető karakterét a zenekarnak. A finom zenei megoldásokhoz nagyban hozzájárul Max Colombie frontember énekhangja és színpadi jelenléte. A 2014-es bemutatkozó lemez, az Entity egész Európában nagy sikert aratott, a közeljövőben biztosan meghatározó szereplői lesznek a kontinentális könnyűzenei életnek.

A toulouse-i születésű francia Jain elképesztően sokszínű karakter: dalszerzőként és énekesnőként is széles spektrumot ölel át, az egész összhatás pedig magával ragadó magabiztosságról árulkodik. Tavaly megjelent Zanaka című bemutatkozó lemezével érkezik Jain a Sziget Fesztiválra.

És a sor végén a Tourist név a londoni producer William Phillips-t takarja, aki az elmúlt években került az elektronikus zenei reflektorfénybe. Legutóbbi amerikai turnéja már teltházas volt, To Have You Back címmel már idénre is jutott egy nagy slágere.

Kerek évfordulót ünnepel, 50 éves lesz a magyar zenei élet egyik legizgalmasabb és legszínesebb egyénisége, a Kistehén képzőművészként és íróként is aktív frontembere, Kollár-Klemencz László. Az énekes-dalszerző ennek örömére, március 18-ra élete összes zenekarát elhívta zenélni az A38 Hajóra.

"Semmiképpen sem szerettem volna, ha valamiféle "Kollár 50" bélyeget nyomunk erre a koncertre, de annak örülök, hogy a Kistehén zenekarral és néhány korábbi zenészbarátommal, valamint a közönségünk bevonásával élhetem meg ezt a kerek évfordulót!" – meséli a monstre estéről a Kistehén mellett az irodalmat a dalokkal keresztező Rájátszásból és a kávéházi cigányzenét modern kontextusba helyező Budapest Bárból is ismerős Kollár-Klemencz László.

A zenészt annak idején a 2002-es Sziget kistehenes reklámfilmjével, majd a Kistehén zenekar Szájbergyerek című slágerével ismerte meg a szélesebb közönség. Kollár-Klemencz és zenekara azóta számos új lemezt és több, a rádiókból is ismerős dalt is (Szerelmes vagyok minden nőbe, Elviszi a szél, Virágok a réten, Jó csávó a Markó, Ezt is elviszem magammal) készített, melyekkel több – humoros, melankolikus és költői – arcát is megmutatta. A zenekar legutóbbi albuma, a Szomjas nők 2014-ben jelent meg – jelenleg új Kistehén- és Kollár-Klemencz-lemez is készül.

Az A38 színpadán ott áll majd Kollár-Klemencz első zenekara, a Boann, a ma már a Quimby-ből ismerős Kárpáti Dódival és Geredesits Ferenccel, vagyis Faszival; illetve az Andersen Kárpátival, Kratzl Gáborral és Kiss Attilával, valamint a zenekar néhai frontemberét, David Bornsteint helyettesítő ex-HS7-frontemberrel, Szűcs Krisztiánnal. Színpadra lép Kollár-Klemencz szólóprojektje Másik Jánossal és a kolindás Lantos Ivánnal, de ott lesz a koncerten Valkó Béla, Ónódi László, Bacsa Gyula, Grecsó Krisztián, és az annak idején a Kistehén Tánczenekarban zenélő Budapest Bár-vezető Farkas Róbert is, valamint a Belga, mely a Vágjál hátba című Kistehén-örökbecsűt adja elő majd, és ezután kezdődik a Kistehén koncert.

A Kistehén Extra című maratoni koncert március 18-án 19.45-kor kezdődik, és két és fél órán át tart majd.

Facebook esemény:  www.facebook.com/events/726900014107425/

Jegyárak: 1.600 Ft elővételben március 17-ig, utána 2.000 Ft

Fotók: Mihályi Erika

“A tébolyról szól, az őrület és a pszichológiai fájdalom fekete lyukában való megrekedésről és a kiútkeresésről” – mesél a hatodik, Metanoia című stúdióalbumon szereplő új kislemezdalról, a North Starról, és annak videójáról Chris Corner, vagy ahogy ismerjük: IAMX. A sokoldalú zenész folytatja idei világkörüli turnéját a Metanoiával, melynek részeként március 13-án Budapesten is fellép az A38 Hajón.

A nagyszerű videót – nem véletlenül – Wonde Valley-ben, sivatagi helyszínen, a kaliforniai Fresno mellett forgatták, ott, ahol maga a dal is megszületett. “Van egy kis faházam a sivatag közepén”, magyarázza Corner. “Egy gyönyörű, furcsa, csöndes hely, tele elhagyatott tanyákkal. Egyszerre varázslatos és sivár.”  Egyszerre lebilincselő és tudat alatt elszigetelő látvány, illik a dal túlvilági hangulatához, ahol a fizikai világ elválik a spirituálistól. „Az éjszakák szennyezetlen feketesége kiemeli az elképesztően csillagos eget, és ez mély hatással volt rám. Nem emlékszem, hogy valaha láttam volna ilyennek az eget”, emlékszik vissza a helyszínre. „Szóval ez megragadta a képzeletemet. Egy idegen világ, ami a dal és a teljes album hangulatát befolyásolta; egy hely, ahova elvonulok, ha távol akarok lenni a várostól.”

A Metanoia, az album, amin ez a dal is szerepel, utazás Corner személyes megpróbáltatásaiba és a krónikus álmatlansággal való küzdelmébe, mely meggyötörte szellemileg, érzelmileg és kikezdte a kreativitását is. Végül úgy küzdött meg mentális betegségével, hogy elhagyta korábbi otthonát, Berlint, és visszavonult a meleg és napos Los Angeles-be. „Ez a földrajzi váltás új és egyedi perspektívát adott” mondja. Az, hogy ebben az új környezetben írta meg a dalokat, segített neki a saját életét is új megvilágításban látni, és új irányba fordította a zenéjét is. „Azzal, hogy tisztább és elektronikusabb az új lemez hangzása, visszatérhettem az IAMX lényegéhez: egy ember, egy szoba, egy komputer. Így kezdődött, és megvolt a szépsége és egyszerűsége ennek a munkamódszernek.”

Az új dallal és az új életével Corner készen áll belevágni egy új fejezetbe. „Sokkal jobb helyen vagyok szellemileg”, vonja le a következtetést. „Bizonyos szempontból azt érzem, újjászülettem - bölcsebb, nyugodtabb, realisztikusabb megvilágításban látom magam és a helyem a világban. Keményen dolgoztam, kitöröltem az életemből az azt megmérgező embereket, visszavonultam a művészetemhez, és elmondhatom, hogy hosszú idő óta most vagyok a legboldogabb.”

A North Star című háromszámos kislemez 2016. február 19-én jelent meg, és minden bizonnyal ez a dal is elhangzik a március 13-ai, A38 Hajós koncerten.

További információk:
http://www.a38.hu/hu/program/iamx-uk
https://www.facebook.com/events/734612053306070/

Amennyiben egy reménytelen kísérlettel a szívednek legkedvesebb személyt szeretnéd visszahódítani, kevés romantikusabb őrültség képzelhető el, mint egy lassú tánc a Margaret Island Eső című dalára. Az édes-bús hanghullámokat keltő három zenész most külön alkalmat is ad az andalgásra: március 12-én az Akváriumban tartják a 2. születésnapi koncertjüket. Természetesen erről is szó esett az interjúnkban, ahogy a Balaton illatáról, a papírhajókról és a dalszövegekről is.

Ha jól tudom, tulajdonképpen két év munkáját összegzi az első albumotok. Nehéz volt kiválasztani a lemezre kerülő dalokat?

Viki: Lementünk hozzánk Fonyódra pár napra, és ott összeírtuk az összes ötletünket, ami felgyűlt a másfél év alatt. Körülbelül 20-30 volt belőlük. Csináltunk A, B és C listákat, és az A listán lévő dalokból válogattuk ki a végleges 12-t, ami felkerült a nagylemezre. Egyszerre volt nehéz és könnyű, elengedtünk sok olyan ötletmotívumot, amit addig nagyon szerettünk, és kiszanáltuk a kevésbé jónak tartottakat.

Bálint: Ez egy természetes folyamat volt, azokat a dalokat fejeztük be először, amikre mindhárman ráéreztünk, amiket jól esett körbe-körbe játszani.

„Tiszta derű” – írjátok a zenétekről. Azért az Egyszer volt lemez legalább annyira szomorkás, mint amennyire napsütötte.

Viki: A zenekaron belül mindenki pozitív életszemléletű, így a mi zenénk tényleg elég mosolygós és derűs. A lemezen azért helyet kaptak komolyabb hangvételű dalok is, amelyek mélyebb gondolatokat tartalmaznak, és ezek olykor melankolikusak. Úgy érzem, itthon szükség lehet erre a pozitív lendületre, amit mi képviselünk. Úgy tapasztaljuk a hozzánk beérkezett levelekből, hogy sok embernek segítünk a hétköznapi problémák áthidalásában a zenénkkel.

Bálint: Mindenkit érnek csalódások, rossz élmények, mi a zene segítségével dolgozzuk fel ezeket. De amikor színpadra lépünk, minden gondunkat hátra hagyjuk, csak a zenélés öröme marad.

Kristóf: Úgy érzem, hogy mindhárman nagyon más karakterű emberek vagyunk, és pont ez a diverzitás tette lehetővé, hogy az album dalai szélesebb skálán mozoghassanak úgy, hogy az egység mégis megmarad. Nem tudnám elképzelni, hogy másokkal is egy ennyire intim alkotói közösségben dolgozhatnék.

Fonyódi gyökerekkel is rendelkeztek: mit jelent nektek ez a város? A város, amelyet a legtöbben csak a nyaraló turista szemével látnak.

Viki: Fonyódi leányzóként én nemcsak egy turista várost látok, hanem a gyerekkoromat, illatokat, hangulatokat, ízeket kötök ehhez a helyhez. Régen művésztelepként volt híres, sok költő és festő alkotott Fonyódon, és azt látom, hogy a mai magyar feltörekvő zenekarok közül is páran felfedezték maguknak ezt az elég inspiráló közeget, és itt tartanak alkotótáborokat, ahogy mi is. Jó volt megmutatni a Balaton téli csendes arcát a fiúknak, és a januári 2 hetes alkotótáborunk is elég termékenyen zárult.

Kicsit olyan a zenétek, mint a tavasz: a reggelek még hűvösek, de mégis minden zöld ruhába bújik, él, újjászületik, mosolygós fényben úszik, azonban korán sötétedik, és akkor újra a hűvösebb szelek kerülnek uralomra. Melyik évszak jelenti nektek a legfőbb inspirációt?

Viki: Amióta járjuk az országot, rá kellett arra jönnünk, hogy a tavaszi-nyári időszakban nem tudunk annyira alkotni, mert folyamatosan a turnébuszban ülünk, és csak kapkodjuk a fejünket, úgy pörögnek az események. Ha kicsit lazább őszi turnén vagyunk, akkor már több ötlet születik. Én például ősszel és télen tudok jobban alkotni, mert akkor eleve mindenki inkább otthon gubódzik és gondolkodik. Ilyenkor dolgozom fel az év közben történt dolgokat.

Kristóf: Valóban, ősszel és télen talán melankolisabb hangvételű dalokon szoktunk dolgozni; tavasszal, a koncertek beindulásával pedig a nyarat várva próbálunk vidámabb témákhoz nyúlni. A lemezre kerülő dalokat végül a kettő szintézise szüli meg (mosolyog).

Mit gondoltok, milyen körülmények között a legmeghittebb Margaret Islandet hallgatni?

Viki: Talán az akusztikus koncertjeink a legintimebbek, de egy színházteremben is el tudnám képzelni ugyanúgy, mint egy nyári fesztiválon.

Bálint: Szeretünk különleges helyszíneken koncertezni, minden koncert más miatt emlékezetes, jó volt a Bánki-tó partján, a tatai vár tövében, a veszprémi utcákon, vagy a Művészetek Völgyében zenélni.

Kristóf: Talán az album sokszínűségét mutatja, hogy bizonyos dalokat leginkább egyedül érdemes hallgatni, míg másokat egy jó hangulatú koncerten, egy örömködő közegben.

Tökéletes lett a lemez borítója, zseniálisan visszaadja az általatok közvetített hangulatot.

Bálint: A papírhajó fontos motívum számunkra, szerettük volna, ha a borítóra is rákerül. A hajót a Margitszigetről engedtük vízre egy ködös délutánon, Temesi Ádám pedig egy pillanat alatt lefotózta a megálmodott képet.

Az Egyszer volt egyértelmű zászlós(papír)hajója az Eső című dal, amely a rádiós listákat és a stream oldalakat is meghódította. Miben látjátok a sikerét? Éreztétek a születésekor, hogy ez lehet az a bizonyos DAL?

Viki: Sosem sejtjük, hogy melyik szerzeményből lesz sikeres dal. Az Esőnél csak annyit éreztünk, mikor játszottuk a koncertek során, hogy nagyon jó húzása van, és a közönség is úgy tett, mintha már ismerné.

Kristóf: A koncertek során rengeteg pozitív visszajelzést kaptunk - még a dal megjelenése előtt. Úgy tűnik, hogy sokaknál első hallásra “beakadt”. Szeretjük azt mondani, hogy az Eső tipikusan az a dal, amit tényleg a közönség választott az egyik kedvencének.

A Nem voltál jó és a Csönded a se veled, se nélküled párkapcsolatok hullámvasútjára invitálják a hallgatót?

Viki: A Nem voltál jó egy beismerés, hogy van olyan, amikor tényleg a másik fél nem volt elég jó vagy megfelelő számodra. A Csönded pedig szintén egy felismerés, mikor már nem azért nem beszéltek egymással, mert szavak nélkül is megértitek egymást, hanem azért, mert zavar a másik csöndje.

A címadó dal legalább annyira szól a felnőtté válásról, mint a búcsúzásról, valaminek a lezárásáról. Néha titeket is megkísért, hogy „régebben” valahogy minden gondtalanabb, könnyebb volt?

Viki: Igazából az első gyerekkori vágyak, szerelmek, csalódások bája és naiv életszemlélete követhető nyomon nálunk. A gyermekkort mindig gondtalannak látjuk felnőttebb fejjel, de ha visszagondolunk, talán akkor jobban szorongtunk és féltünk a sok ismeretlentől, mint most.

Kristóf: A zenekar megalakulása óta rengeteg csodálatos dolgot élhettünk át; sokszor csak kapkodtuk a fejünket, és nem igazán volt időnk feldolgozni magunkban a történéseket. Számomra Fonyódon realizálódott, hogy az első lemezünkkel valóban lezártunk egy korszakot. Akár zenei értelemben is, hiszen rengeteg dalkezdemény évekkel ezelőtt íródott. 

Hogy is mondjam… a zenétek nem egy színpadmászós őrület. De mégis a koncertek az egyik leginkább természetes közegetek. Aki még sosem látott titeket élőben, milyen szavakkal készítenétek fel az előtte álló élményre?

Viki: Sokak szerint a koncertjeink jobbak, mint a lemezünk. Szerintem csak merőben más. A lemez egy teljesen más zenei élményt nyújt, és azért vannak koncertek, hogy még többet tudjunk adni az embereknek. A nagyzenekaros bulijaink szerintem stenkesebbek, olykor vagányabbak, de szép, mosolygós pillanatokkal teli örömzenélések. Az akusztikus fellépéseink kicsit intimebbek, az utcazenélések alkalmával pedig bármi megtörténhet.

Bálint: Szeretem, hogy a koncerteken kiegészülünk egy teljes zenekarrá. Gerendás Dani, Verók Tomi és Koltay Kurszán energiája, tudása nagyot lendít rajtunk, fontos, hogy mindenki megmutathassa a saját zenei világát, ötleteit.

Kristóf: Nyugaton talán mindig a trendek közé tartozott, hogy ne csak a bulizás miatt menjenek el egy-egy komolyabb hangvételű előadó koncertjére, hanem magért a zenéért. Szeretném, ha a szórakozás mellett a mi koncertjeinken is ez dominálna.

Március 12-én az Akvárium Klubban ünneplitek a zenekar 2. születésnapját, ahol a Lóci játszik a vendégetek. Mivel készültök a nagy estére?

Viki: Elhozzuk az első lemezünk dalait, és bemutatunk két vadonatúj dalt is, amik már a második albumra készülnek. Természetesen Lócival is énekelünk közös számot, és még lesz egy- két meglepetés a tarsolyunkban (mosolyog).

Kristóf: Korábban a nagyobb fellépéseket talán hajlamosak voltunk egy picit túlgondolni. Valószínűleg egyikünk sem hitte, hogy a koncert előtt már egy hónappal el fog fogyni az összes jegy, és nyilván elképesztően izgatottak vagyunk, de azt gondolom, hogy a legkisebb klubkoncerten is fontos, hogy ugyanakkora odaadással játsszunk, mint az Akváriumban.

Fotók: Margaret Island