Hetven évesen még az életet ünnepli, olyan fiatal sztárokkal dolgozik együtt, mint Justin Timberlake vagy a Black Eyed Peas. Mendes soha nem járt még hazánkban, július 7-én azonban végre eljön, hogy a RAM Colosseumban megmutassa nekünk, milyen a brazil életérzés. A zenésszel a közeledő koncert kapcsán beszélgettünk, illetve ő faggatott minket arról, hogyan kell kiejteni pontosan a tokajit, illetve a köszönömöt.

Számos európai városba ellátogatott az évek folyamán, hogy lehet, hogy még nem járt Budapesten?

– Ez egy nagyon jó kérdés, ezt én is szeretném tudni. Mindig is szerettem volna Budapestre látogatni, de soha nem hívtak. Ez az első alkalom, nagyon boldog vagyok, hogy végre ellátogathatok az országba.

Mit tud Magyarországról?

– Természetesen ismerem Puskást. Volt egy nagyon jó gitáros barátom is, aki Kaliforniában élt: Szabó Gábor. Nagyszerű dzsessz zenész volt. Ismerem a gulyást, de még igazán jót nem ettem. Emellett pedig a tokaji bort is ismerem. Alig várom, hogy Magyarországon ehessek gulyást és ihassak tokajit.

Lesz szabadideje nálunk?

– Igen, nem utazom rögtön haza a koncerten után. Szeretném megismerni a várost, meglátogatni a történelmi nevezetességeket.

Milyen lesz a koncert programja?

– Igazi zenei utazás. Játszom majd a 60-as évek bosa nováját, de felcsendülnek az este folyamán a legfrissebb dalaim is, például olyanok, amelyeket a Black Eyed Peas-zel együtt készítettem. Igazi parti lesz a Colosseumban.

Betöltötte a hetvenedik életévét, mégis hihetetlen energia árad önből. Minden brazil ilyen?

– A brazilok általában jókedvű, boldog emberek. A zenénk is nagyon boldog, szeretjük jól érezni magunkat. Ott van például a karnevál, amikor 10 napig nem csinálunk mást csak táncolunk és jól érezzük magunkat. Én persze szerencsés vagyok, mert kimondottan jól érzem magam ebben a korban.

Táncol is?

– A színpadon nem. Ott zongoráznom kell. De vannak táncosok a színpadon. Bár őszinte leszek: az életben sem igazán táncolok. Nem az a típus vagyok. Érzem a ritmust, szeretem a táncot, de nem igazán veszem rá magam a táncra.

Honnan jött a Black Eyes Peas-zel közös munka ötlete?

– Will.i.am. keresett meg, hogy szeretne velem találkozni, mert nagyon szereti a brazil zenét, ismeri az összes korongomat, gyerekkorában azokat hallgatta. Végül eljött hozzám és felkért, hogy az Elephunk című albumukon működjek közre egy szám erejéig. Ez annyira jól sikerült, hogy úgy döntöttünk: folytatjuk a közös munkát. Így született meg a Timeless című korong.

Kivel dolgozna szívesen együtt?

– Van néhány ember. Prince-szel szívesen csinálnék valamit. De tudja ez nehéz kérdés, hiszen ez is két – vagy akár még több – emberen múlik. Jelenleg nincs ilyen projekt folyamatban, de nyitott vagyok az új ötletekre.

JÁTÉK!

Azok között, akik helyesen válaszolnak a következő három kérdésre két darab két főre szóló jegyet sorsolunk ki Sergio Mendes július 7-ei budapesti koncertjére. A válaszokat július 3-án vasárnap este 20 óráig várjuk a sajto@kultography.hu címre. A nyerteseket július 5-én e-mailben értesítjük. Az e-mail tárgyába kérjük írjátok bele: Sergio Mendes-játék

1. Melyik évben jelent meg Sergio Mendes Timeless című albuma?
2. Melyik idén bemutatott animációs filmben csendült fel egy Sergio Mendes-dal, amelyet a Megasztárosok énekeltek magyarul?
3. Mi a legutolsó, tavaly megjelent lemezének címe?

Az r'n'b egyik legnagyobb dívájaként számon tartott énekesnő nem volt túl kegyetlen rajongóival, néhány számot már egy ideje megismerhettek a rádióhallgatók, ezek közül az egyik az album nyitódala, amelyet Beyoncé az American Idol döntőjében énekelt el először. Az 1+1 egy hamisítatlan szerelmi ballada, melynek világa nagyon közel áll az énekeshez. Ha a következő 11 dal is tartja ezt a szintet, az album címével szemben ötöst  érdemel. De az még odébb van.

A második dal az I Care, amely tempójában nem gyorsabb az elsőnél, de hangszereléséből adódóan sokkal lüktetőbb, és újabb árnyalatát adja annak a zenének, amelyet Beyoncé magáénak vall. "Ez az album mindenképp fejlődés, evolúció. Sokkal bátrabb zene, mint amelyek a korábbi albumjaimat jellemezték, hiszen én is bátrabb lettem. Minél érettebb vagyok, annál több dologról szeretnék beszélni. Olyan zenéket szeretnék írni, amelyek klasszikussá válnak, amelyeket 40 vagy 60 évesen is énekelhetek."

Ennek megfelelően valóban változatosság jellemzi az albumot, hiszen a harmadik dalt minimális zenei aláfestés mellett minimális hangerővel szólaltatja meg Beyoncé, ettől válik az igazán átütővé az I Miss You.

A Best Thing I Never Had dal írója Kenny Edmonds, aki óriási megtiszteltetésnek vette, hogy "táncolhatott" egy akkora sztárral, mint Beyoncé. "Az ikonokat kreálják, a sztárok születnek. Beyoncé fölött élete első lélegzetvételétől ragyogott a csillaga."

André 3000 is Edmondshoz hasonló dicséretekkel illette Beyoncét, akinek dalt írhatott Party címmel. A tipkus r'n'b dal valóban megalapozhat egy jó bulit, de érezzük, hogy a rakéták beizzítása még várat magára, de a kilövőálláson is már elég jól érezzük magunkat, úgyhogy nincs hiányérzetünk.

A Rather Die Young kapcsán az énekesnő arra hívta fel a hallgatói figyelmét, hogy szeretné, ha a dalai hallgatása közben gondolkoznának. "Szeretném, ha ezek a dalok átsegítenék őket a fájdalmas emlékeken, pillanatokon, és ott lennének a legboldogabb perceikben. Szeretném ha a zeném egyfajta beszélgetés lenne."

Start Over a következő szerzemény címe, és természetesen az újrakezdésről szól, de nem csak szerelmi újrakezdésről, de az ezzel kapcsolatos új felfedezésekről.

Az Etta James előtti tisztelgés jegyeit magán viselő Love On Top az ő korába repít vissza minket, és az ötvenes-hatvanas évekre jellemző szintetizátoros r'n'b stílusgyakorlat nagyszerűen fekszik ezen a 2011-es albumon is.

Ha már az időutazásnál tartunk, elmondása szerint Beyoncé nagyon szereti keverni a hetvenes éveket a kilencvenesekkel. Countdown című dala is egy ilyen hídverés, de az összeillesztés szándékosan rusztikus maradt, és ettől egy nagyon izgalmas egyveleg jött létre, amelyet valószínűleg azok fognak igazán szeretni, akik mindkét korszak zenéit szívesen hallgatják.

Az End Of Time is egy érdekes egyveleg. Beyoncé megfigyelte a különböző rockfesztiválok fellépőit, külön ügyelve a dalszövegikre és az általuk használt hangszerekre. Ezeket felhasználva, és lefordítva saját zenei nyelvére írta meg a dalt, amely valóban a többitől jelentősen eltér a gazdag zenei aláfestésben, és így különösen "mozgalmasra" sikeredett.

Az egyik legismertebb zeneszerző Diane Warren azon kapta magát, hogy megírta élete egyik legjobb dalát. Gondolkozóba esett, hogy kivel is énekeltesse el. Elment Beyoncéhez, aki egyszeri meghallgatás után közölte, hogy ez a dal kell neki. Másodszor már meg se hallgatta, két nappal később pedig már fel is vették. A dal milyenségéről pedig sokat elmondanak Warren szavai: "Soha egész életemben nem hallottam ennyire csodálatos dolgot. Beyoncé előadásában hallani az I Was Here-t életem legszebb pillanatait jelentették."

Beyoncé sokszor elmondja, hogy kiemelten fontos számára a nők ügyének felkarolása, az I Am...Sasha Fierce lemez egyik legnagyobb slágere lett a Single Ladies, és ez a csajos vonal a 4 során is folytatódik, a korábban említett rakéták begyújtásáról ezen az albumon a Run The World (Girls) gondoskodik.

A 4 című albumról azt is fontos tudni, hogy a standard változaton kívül ennek is van deluxe verziója, amely egy plusz cd-ből áll, ahol a fentieken túl három dalt, és többféle remixet  és videóanyagokat is tartalmaz.

Beyoncé negyedik stúdióalbumát elsősorban  azoknak ajánljuk, akik elsősorban a hangja miatt szeretik az énekesnőt, mivel a 4 a korábbi albumokhoz képest sokkal kevesebb pörgést és sokkal több zenei elmélyülést nyújt. Egy nagyon őszinte lemez, mély dalszövegekkel, és Beyoncé már megszokott "beszélő" hangjával.