Valószínűleg Veca életének legszebb napjait éli, hiszen vasárnap egyik személyes kedvence, Seal előtt léphet fel a Papp László Sportarénában, és tegnap este is nagy bejelentéssel lepte meg rajongóit: Veca világa című albuma ősszel elkészül, és november 6-án visszatér a Sportarénába, de ezúttal önálló, lemezbemutató koncerttel. A rajongók természetesen már most részleteket követelnek, és jó eséllyel hamar elfogynak a jegyek az X-faktor egyik legnépszerűbb felfedezettjének koncertjére.
A sorozat első része 2006-ban került a Filmmúzeum Televízió nézői elé, 2007-ben pedig már a Kamera Hungária gálán nyert díjat az 50 epizódot megélt rocktörténeti kalandozás.
Az ötlet nagyon egyszerű, és az alapját bárki átélhette, aki résztvett gimnáziumi osztálytalálkozókon. 25-30 ember 5 évenként találkozik, és mindenki visszaemlékszik arra a – jó esetben – négy évre, amit a többiekkel eltöltött. Ekkor derül ki, hogy ezekre az időkre mindenki másképp emlékszik. Léteznek persze a közös alapok, de a sztorik teljesen mások, még azok is, amelyekre mindenki egyaránt emlékszik. Egy dolog azonban közös. A hangulat, a légkör, amit mindenki újra átél.
A hetvenes-nyolcvanas években elképesztő sztárokká, hősökké, példaképekké váltak a rockzenészek. És ami a legfurcsább – és ezt soha nem érhette el egy nyugat-európai zenész – ellenállókká, szinte forradalmárokká váltak, csak attól, hogy gitárt akasztottak a nyakukba, furcsa ruhákban léptek a mikrofon elé, és arról énekeltek, hogy nincs minden teljesen rendben. Nem azt, hogy baj van, és ki a barikádra, csak azt, hogy vannak még hibák és ezeket ki kéne javítani.
A sorozat alkotói úgy gondolták, hogy a történeteket az együttesek tagjai tudják igazán készre faragni, és ebbe az is belefér, hogy esetleg ugyanarra az eseményre két szereplő egészen másképp emlékszik vissza. A sorozat azonban nem csak emiatt lett újszerű a magyar televíziós piac kínálatában. Az alkotók egy felhívással kezdték el a Rocktöri elkészítését. Ebben amatőr anyagokat kértek a rajongóktól. Olyanokat, amelyeket még nem láthattak a magyar zenerajongók. Ezek is bekerültek a filmekbe. Emellett az aktív zenészekkel friss próbafelvételeket készítettek. Ezek azt dokumentálják, hol tartanak most a zenekarok. Érdekes, izgalmas zenei csemegék készültek szűk próbatermekben egy kézikamerával „benyomuló” operatőrrel, többször megismételt, átkomponált, vagy autentikusan, pontosan lejátszott nótákkal.
2011 elejétől DVD formátumban jelentkezik a sorozat.
A sorozat további tervezett megjelenései, 2011-től folyamatosan:
Robert Rodriguez, a Kémkölykök rendezője volt az első, aki az ötvenes évek 3D hullámának lecsengése után pár évvel ezelőtt elsőként mutatta be 3D formátumban a Kémkölykök harmadik részét. A film hazai nézőszáma akkor közel 250 ezer volt, úttörőnek számít napjaink 3D hullámának elindítójaként.
A népszerű sorozat a negyedik résszel ismét egy újítással lép a piacra, bemutatja a 4D-formátumot, amely a szaglás élményével teszi teljessé a legizgalmasabb jeleneteket, a film 8 kiválasztott jelentében.
Minden megvásárolt jegy mellé egy Aromascope-kártya is jár, melyen nyolc darab szám található. Amikor az adott szám megjelenik a vásznon, a kártyán ugyanazt a számot kell megdörzsölni az illatanyag felszabadításához. Amikor mind a nyolc aroma felszabadult, egy különleges jelentben az illatok szimfóniája gyakorlatilag életre kelti a filmet.
“A családok imádni fogják ezt az újfajta, interaktív moziélményt. És ami a legjobb: ez nem jelent extra költséget, hiszen minden mozijegy mellé (legyen az 2D vagy 3D előadás) ingyenesen jár egy aroma kártya.” – mondta el Robert Rodriguez.
A filmet október 27-én mutatja be Magyarországon a Forum Hungary.
Lehetne minden kicsit habos, kicsit rózsaszín, kicsit szomorkás, és ezzel felrakhatnánk a könyvet a polcra, a többi hasonló mellé. Bár ez az írás valóban nem merül filozófiai mélységekbe, azért olyan problémákkal foglalkozik, amelyekkel, ha valaki szemben találja magát, nem tud könnyedén megbirkózni. Mert kívülről ugye, mindenki okos, de aki benne van…
Maggie, az „Év szerkesztője”, babát vár. A kislány megszületik, ám mi történik, ha a gyermek feletti öröm mellé a tökéletesség utáni kényszerű vágy, a megfelelés kínja telepedik, amely már-már depresszióba hajtja a nőt? Ha a boldogság könnyeit egyre gyakrabban váltják fel a tehetetlenség és kimerültség cseppjei, ám a társadalmi elvárás szerint a nőnek olyan rózsaszín mámorban kéne úsznia, mint kislánya plédje? Kívülről mindenki olyan okos…
Roxanne nős férfival tart fent viszonyt. Sokan szájukat húzogatják ilyen helyzetekben, mondván, ha ez a nőnek jó…de mi történik, ha a nő azt gondolja, neki a férfi az igazi, és nem tud nem reménykedni abban, hogy az egy nap őt választja? Naiv? Igen, lehet, de ugye kintről mindenki annyira okos…
Candice nem veszi észre azt, ami mindenkinek nyilvánvaló, hogy kihasználják. De hányszor landol az ember olyan helyzetben, amikor minden szalmaszálba belekapaszkodik, és kizárja a kis hangot, mely azt súgja, hogy téged bizony kihasználnak? Amikor mindenki látja, de az illető úgy érzi, ő jobban tudja, és mindenki csak okoskodik…
A három nő nemcsak kolléganő, hanem három jóbarát is, akik havonta egyszer összeülnek, hogy megigyanak egy koktélt…ami néha legalább olyan zavaros, mint az életük.
Sophie Kinsella neve ismerősen csenghet, Madeleine Wickhamé talán kevéssé. Márpedig a két név egy írónőt takar, de különböző hangulatú könyveket jegyez. Ez a mű most Wickhamé.
A Tripla koktél című könyv a Kelly Kiadó gondozásában jelent meg.
Míg az első szombaton a DJ-ké a terep, addig egy héttel később, július 9-én egy friss popsztár, Taio Cruz veszi birtokába a színpadot. Július 15-én a siófoki klubban adja majd első koncertjét Geszti Péter új formációja, a Gringo Sztár, július 23-án a zongora és a dob különleges párbaját hozza a Drum & Piano. Ekkor Havasi Balázs zongorista és Endi, a Hooligans dobosa zenélnek majd együtt. Július 22-én Paul Van Dyk veszi birtokába a partot, várhatóan az ő fellépésén óriási tömeg lesz.
Az ötödik szezonját kezdő Coke Club idén mind programjait, mind külsejét tekintve megújult. A szervezők felújították és áthelyezték a színpadot és a pihenő részeket, fejlesztették a hangosítást és a mosdókat, átszervezték a bárpultokat – mindezt annak érdekében, hogy még jobb legyen ejtőzni és bulizni a klubban. Az idei egyik legfontosabb változás a Coke Club életében, hogy míg eddig a koncertek ingyenesek voltak, addig idén belépőt kell váltani rájuk.
Ő volt az első női sztárfellépő, aki felléphetett az alapvetően rockfesztiválként futó rendezvény történetében. Beyoncé több mint 170 ezer embernek énekelte el legnagyobb slágereit, és természetesen az új albumáról is hozott egy kis ízelítőt. Az alábbi videón jól látszik, hogy óriási hangulat volt a színpadon és a közönség soraiban egyaránt.
A szicíliai születésű trombitavirtuóz és rekedt hangú énekes, Roy Paci azok közé tartozik, akik kísérőzenészként és zenekarvezetőként megalapozták a kortárs európai világzenét. Roy Paci összetéveszthetetlen játékát hallhatjuk Manu Chao és a Mau Mau lemezein, és a kétezres évek elejétől Aretuska nevű zenekarával készített önálló albumain. A sármos trombitás alaposan rájátszik szicíliai származására: vagány maffiaromantika ötvöződik vérbő patchankával, a tangó a skával, dzsesszes-szvinges hangulatok sistergős indulókkal. Roy Paci félelmetes eleganciával és lazasággal egyensúlyoz a táncdal-blődli és a rafinált fúziós ska-jazz határán, garantáltan megtáncoltatva mindenkori közönségét.
A trombitával tízéves korában megismerkedő művész eredetileg Szicília legkülönbözőbb dzsessz-zenekaraiban próbált szerencsét, majd a kilencvenes évek elején Dél-Amerikába ment, hogy megismerkedjen Argentína, Uruguay és Brazília népszerű zenéjével. Roy Paci zenei nyitottsága egészen magával ragadó, hazatérte után nem csupán a Kanári-szigetekre és Szenegálba utazott el a helyi népzenét tanulmányozni, de intenzív részese volt az olaszországi alternatív, már-már kísérleti szcénának: többek között játszott a Banda Ionicával és a Polyphony sorozatban korábban fellépett Zu-val is. Mostani zenéjét hallva nehéz elhinnünk, de hosszasan turnézott és stúdiózott például a posztpunk egyik legnagyobb hatású európai zenekarával, az Ex-szel is.
Együttműködései közül a legismertebb részvétele Manu Chao Radio Bemba Sound Systemében volt, de játszott együtt Mike Pattonnel, Tony Scottal, a Zap Mamával, Boban Markovictyal, a Gogol Bordellóval, Shantellel, de még a klezmer-zseni Frank Londonnal is. És ha mindez nem lenne elég, kísérleti színházakkal kollaborál, filmzenéket szerez, televíziós műsorok állandó fellépője, és természetesen vezeti a kétezres évek elején alapított zenekarát, az Aretuskát.
Ez a nem mindennapi személyiség, zenész, színész, konferanszié és zeneszerző érkezik az A38 Hajóra július 15-én, pénteken, hogy az este 7-kor kezdődő koncertjén bemutassa, milyen is az érzelmes, felszabadult, táncos és virtuóz szicíliai világzene.
Az elnökség alkalmából nagylélegzetű koncertsorozat indult az A38 Hajón: a Polyphony néven futó lánc Magyarország EU-elnökségét népszerűsíti. A sorozat alcíme: Unity, Diversity, Music (Polifónia – Egység, sokféleség, zene) a lehető legpontosabban írja le célját. Az egy éven keresztül zajló, 50 duplakoncertből álló sorozat egyes alkalmain egy-egy magyar és külföldi előadó lép fel – a külföldiek az Európai Unió országait képviselik. Polyphony, polifónia, avagy többszólamúság: a sorozat üzenete egyértelmű – be- és megmutatni Európa gazdag zenei kultúráját, sokszínűségét, azt a villódzó gazdagságot, amitől e kontinens az, ami. A koncertekről az A38 Hajó televíziós felvételeket készít, melyek hamarosan a televízió képernyőjére kerülnek. A sorozatot a Magyar Köztársaság Külügyminisztériuma, illetve a Hungarofest támogatja.
A szerda esti koncertre - amelyen Rost Andrea mellett a többi között fellép Kocsis Zoltán és a Budapest Klezmer Band is - a csaknem tíz éve a német fővárosban élő, ugyanakkor Berlin és Budapest között ingázó operaénekesnő kezdeményezésére kerül sor. Februárban ugyanis ő kereste meg Magyarország berlini nagykövetét azzal a tervvel, hogy az általa "kitalált" Pannon Dalokat jó lenne a berlinieknek is - és lehetőleg a Brandenburgi kapu "lábánál", a Pariser Platzon bemutatni.
A magyar zenei sokszínűséget és egyediséget Rost Andrea olyan világhírű zeneszerzők műveivel kívánja alátámasztani, mint Bartók Béla, vagy Kodály Zoltán. A két magyar zeneszerző szerzeményein keresztül azt szeretné érzékeltetni, hogy a népzene miként épült be komolyzenénkbe a XX. század elején. "A népzene sokszínűségének és egységének az ábrázolása a cél a koncerten ugyancsak felcsendülő, a Kárpát-medencéből származó magyar, zsidó és roma népdalokkal is" - említette a művésznő. Mint emlékeztetett: a tavaly áprilisban először Pécsett bemutatott Pannon Dalok a zsidó, a roma és a magyar népzene kölcsönös egymásra hatását, illetve összefonódását bizonyítják.
Rost Andrea elmondta, hogy a szerdai előadást a koncert első részében őt zongorán kísérő Kocsis Zoltánnal több próba előzte meg. Külön kiemelte, hogy Kocsis Zoltán Szokolay Dongó Balázs duda- és Bolya Mátyás lantkísérete mellett olyan népdalokat is játszik majd, amelyek "egészen elképesztő világpremiernek" számítanak. "Bartók zenéjéhez úgy nyúlunk hozzá, hogy beletesszük azokat a népzenei hangszereket, amelyek Bartók kedvenc hangszerei voltak" - jelentette ki a magyar operaénekesnő.
A berlini koncert utáni tervekkel kapcsolatban Rost Andrea különösen két fellépést emelt ki. Az egyik Erkel Bánk bánja, amelyben Melinda szerepét Budapesten és Los Angelesben is elénekli majd. Október 5-én pedig a Művészetek Palotájában énekli - Kocsis Zoltán vezénylete alatt - Richard Strauss Daphne című egyfelvonásos operájának címszerepét. "Ez a kettő olyan feladat, ami kitölti majd az elkövetkező félévemet" - jelentette ki.
Forrás: MTI
„Naponta megújuló boldogság, hogy valaki beszél hozzám a könyv lapjairól, és ezt az élményt megismételhetem, sőt ez az élmény a korom és életkörülményeim áltozásával mindig más és mást közöl.” (Szabó Magda)